陳忠強新作《原色——保羅•克利作品研究》出版

 

 
陳忠強新作《原色——保羅•克利作品研究》由上海文藝出版社出版。
 
陳忠強博士以克利藝術思想和形式繪畫為藍本，展開一系列的文獻研究，為我們延展出一卷立體的克利藝術，從觀念到符號、從思維背景到作品成像的信息集合，并以他的《生肖》系列和《本草綱目》等作品詮釋著研究的收獲。他以最親近的水墨和紙本，以最熟悉的筆劃形式和字意運用探索克利主張的現代主義是似而非、天真質樸想象的意味，并將東方特有的禪意在陳氏當代“圖文解字”中尋到對文化觀念的個人闡釋。（嚴智龍）
 
 
三位博士/博士后推薦
 
薛朝暉（中國美術學院美術學博士）：在現代主義藝術家中，保羅•克利被譽為“最貼近、最敏感于現代審美世界的人”，但克利的立場極為復雜。一方面，他尋求藝術的本質與純粹，具有鮮明的形而上學傾向，另一方面，他排斥具象性表現，而將具象元素嵌入繪畫結構之中，力圖在精神的內涵上超越形式主義。克利藝術的多面性無疑會給克利研究帶來相當的難度，陳忠強博士沒有回避這種困難，他從克利的作品入手，在知識性的條分縷析中，在凝神悟對的整體觀照中，將克利的藝術世界敞現出來。
 
夏開豐（華東師范大學文藝學博士、同濟大學美學博士后）：保羅•克利可以說是一位反抽象的抽象畫家，他用抽象符號從已淪為空洞形式的抽象主義內部撕開了一條裂縫，通過抑制空間和化約形象的方式在新的平面中展開視覺分配，或是可感物的純粹配置，使自然在藝術中得到重生，從而實現對現代性的克服。陳忠強博士重提克利顯然不是在為形式主義招魂，而是在尋找失落的源初時刻。忠強以其詩人的敏銳、畫家的直覺和學者的深刻對克利的作品展開了追尋式、體悟式的解讀，他通過克利提醒我們一個藝術家如何是個詩人，這個構成了整部書的基調。
 
嚴智龍（南昌大學教授、同濟大學美學博士研究生）：保羅•克利對于中國近三十年至力于現當代繪畫研究的藝術家來說，是無法回避的“藝術檔案”,其原因在于克利作品撲面而來的東方禪意與西方簡約的美感。現代主義的形式邏輯以及原始的構成元素點、線、面方式在克利紛繁的藝術想象中演繹的淋漓盡致，卻又無一例有反復程式之感，簡而拙的韻律中同樣可讀出古典的氣度和精神。陳忠強博士以克利藝術思想和形式繪畫為藍本，展開一系列的文獻研究，為我們延展出一卷立體的克利藝術，從觀念到符號、從思維背景到作品成像的信息集合，并以他的《生肖》系列和《本草綱目》等作品詮釋著研究的收獲。他以最親近的水墨和紙本，以最熟悉的筆劃形式和字意運用探索克利主張的現代主義是似而非、天真質樸想象的意味，并將東方特有的禪意在陳氏當代“圖文解字”中尋到對文化觀念的個人闡釋。
                                 
 
                                        
《原色——保羅•克利作品研究》序言

孫周興/文
 
陳忠強博士以前在一個上市公司上班，業余寫詩畫畫，有一次跑來找我，說要考我的美學專業博士研究生，我當時不知對他說什么好，告訴他：你外語通不過的。果然，第一年考下來，他的英語成績差了好幾十分。但他并不氣餒，去新東方報了英語補習班，學了一年，又來考，居然只差二分了。參加過這種鬼外語考試的人們一定知道，這是多么不易的事。最后，他是憑著已經出版的七八本詩集，被“破格”錄取的。
現在我想，幸虧有這“破格”一說，像忠強這樣出身不好、曾經流落街頭、但自強不息的求知者才有可能進入高等學府深造。求知求學，本來應是公民天經地義的權利，但在我們這里還不是自明的。
   
入學以后要確定研究課題。陳忠強博士選擇了一個并不好弄的藝術家保羅•克利來做研究。我當時仍舊替他捏一把汗；一是因為這個課題不容易，二是因為他是上班族，時間精力不免受到局限，三是因為他的專業基礎畢竟不算強。但四年下來，他居然順利完成了任務，而且成績不俗。這是令人吃驚的。
   
為了研究保羅•克利藝術，忠強收集和閱讀了大量文獻（主要是英文的），順便也把一些相關文獻移譯成中文。首先是他編譯的《克利談藝錄及克利詩歌選》，已經由中國美術學院出版社出版；現在這本《原色——保羅•克利作品研究》，其主體分為兩個部分，一是由忠強自己撰寫的《保羅•克利藝術作品的解讀》，二是威爾•格羅曼所撰的《克利的繪畫與詩意》以及《三十一幅克利作品分析》的中譯文。我特別有興趣是后者，因為談藝不易，主要就在于作品解析的難度大。看到一件作品，贊一聲“哇，真妙”，這個誰都會，但要發一通真切到位的議論、告訴我們作品到底好在哪里，卻經常是有口難開的。
藝術史研究領域談論藝術作品的基本途徑不外乎兩條，一派重內容，是所謂圖像學，其實就是講故事，總是想從作品中挖掘出一點故事內容；另一派則是形式派，很少關心內容，而更關注作品的形式要素，比如色彩、構圖、風格等等。當然，也有可能是兩派的結合，即一種內容與形式兼顧或者并重的討論方式，或者，也可能有超越內容與形式之分的討論方式（比如馬丁•海德格爾在《藝術作品的本源》中的努力）。忠強翻譯的威爾•格羅曼的《三十一幅克利作品分析》總體上是傾向于形式分析的。克利作品雖然復雜，但要說里面講了什么故事，終歸是有問題的。
   
保羅•克利有一個著名說法：藝術的本質使命在于使不可見者成為可見的，這合乎古希臘原本意義上的藝術（techne）理解。克利的意思也可解讀為：藝術根本上就是一種“無中生有”的創造。但關于藝術作品的解析又何嘗不是如此呢？好的解析工作本身也是一種創造。我想，這正是陳忠強博士這本既著又譯的小書的意義，無論是否做得成功，它本身就是一次值得我們肯定和贊賞的嘗試。
 
2015年1月28日于滬上同濟
（作者為長江學者、同濟大學和中國美術學院教授，博士生導師）
 
 
今生，我是雨中奔跑的人
——《原色——保羅•克利作品研究》后記
                          
像保羅•克利那樣活著，是我今生最大的愿望。我深知這是不可能的，但現在我能做的事情就是欣賞克利的繪畫作品、研讀克利的一切文字和學習其他學者研究克利寫出的文獻等。在力所能及的范圍內翻譯克利的文字作品和寫一些有關克利的文章，由于我不懂德語和沒有上過全日制大學在翻譯方面我有先天性缺憾，只能從別人翻譯的英文中再翻譯成中文，在此我也希望得到高手來指點。
 
時間過的真快，2011年我考取孫周興教授門下攻讀美學博士學位，在這近四年中我就是那個雨中奔跑的人，在這條路上我在很多人的屋檐下避雨、取暖以及添翼，然后再趕路。
2012年夏天，我去了一次遠在瑞士首都伯爾尼的克利美術館，這也是我第一次出國，從克利美術館回來以后我就下決心要坐下來研究克利和學習克利。1997年7月我參加工作以來內心始終沒有離開藝術，雖然我的工作和藝術沒有關系，自1990年開始學寫詩和1991年9月開始在安徽蕭縣藝術高中畫第一張畫（素描），轉眼之間20多年過去了，由于忙于生計這些年中我做過搬運工、泥瓦匠、冷鐓機手、設計師、美術師、工程調度、工程師、項目經理和兼職教師等，在工作之余的時間都用來學習、繪畫和寫作。
 
生活比小說精彩、自然比繪畫美麗！
 
繪畫和寫作是我體內的動脈和靜脈，我熱愛藝術，對它們就像對待我的血液一樣珍惜和愛護。它們是我生活的重要部分，是我體內流淌的血液。“天地與我并存，而萬物與我為一”，我把藝術當作佛用來洗滌世俗的心靈，以善良、寬容的內心去親近自然，它們牽動著真正的“我”，我反復強調“它們”，從中尋找自己的家園。
 
這本書雖然很薄小，卻得到很多人得幫助，首先感謝我的博士生導師孫周興教授，那是2011年11月份我和孫老師聊起我的博士論文先做些什么準備工作時，從蒙德里安的繪畫聊起到敦煌莫高窟的藝術，最后孫老師建議我多關注一下保羅•克利，我回來后從新翻開克利的資料，在那瞬間我知道我再也離不開他了。十分感謝司徒立教授，第一次見到司徒立教授是在2012年元月份，白天在中國美術學院聽孫老師的《西方詩學》課，晚上我陪孫老師到司徒立老師家，他們主要協商7月份要在上海展覽館舉辦“視象的凝聚——中法具象表現繪畫展”的有關事宜，同時見到焦小健教授和蔡楓教授，整個晚上我都在聽。第一次和司徒立老師長談的是在5月份他和蔡楓教授來同濟大學同孫老師協商畫展事宜，我去虹橋火車站接他們，真的要感謝那次堵車，正常30分鐘的行程由于堵車我開了2個小時，在車上我向司徒立老師請教克利的有關情況，他告訴我要從宗教、音樂、色彩、造型等等研究克利，甚至談到克利是用左手繪畫有關事項。2013年11月我翻譯的《克利談藝錄及詩歌選》，經孫周興和司徒立老師看后并同意納入中國美術學院出版社的“斷橋•藝術哲學文叢”出版。
 
本書的附錄一和附錄二譯自德國表現主義藝術史學家威爾•格羅曼（Will Grohmann）博士的Paul Klee,1987年由Thames and Hudson Ltd出版，附錄一的標題《克利的繪畫與詩意》是譯者所加，原標題為《保羅•克利》，在此特別說明并感謝。
 
感謝孫周興老師在百忙中給本書作序，感謝本書的責任編輯、學姐肖海鷗博士在書的出版過程中給予的幫助，在印刷的過程中得到中國人民大學碩士同學張順武和包劍杰的支持!我在此深表感謝！
 
我也深知在將來的路上還需要很多人的支持和大力幫助。在此深表感謝！
今生，我是雨中奔跑的人,真想像克利一樣活著！
 
陳忠村/文  2015年1月
 


陳忠村

 
作者簡介：

陳忠強，筆名陳忠村,20世紀70年代出生于安徽省蕭縣。
 
美學博士、中國美術家協會會員、中國作家協會會員、中國美術學院藝術現象學研究所研究員、同濟大學詩學研究中心研究員、上海工程技術大學當代藝術研究所所長、安徽省文聯國畫創作院畫家、安徽省美協和作協理事、安徽省青年美協副主席、安徽省詩歌學會副會長、蚌埠市作家協會和美術家協會副主席。
 
多次舉辦畫展和在核心期刊發表學術論文，出版《克利談藝錄及克利詩歌選》（譯）、《傳混達魂：陳忠村藝術作品集》及詩集《城中村》和《短夜》等。
 
主編《墨香：中國當代畫家作品集》、《同濟大學通識教育教材•詩歌讀本<一江春水>》、《中外名家現代詩技法鑒賞》和《新海派詩選》等。
 
詩歌入選《大學語文》和參加《詩刊》社第27屆青春詩會，多次榮獲全國美術作品展優秀獎、安徽省政府文學獎、全國魯藜詩歌獎等。