詩與歌 | 《D大調的心情》—王音
 
 
王音（劉不偉/攝）
 
王音的詩歌精神與生活息息相關，有時候直白的情感亦能給你震撼，只因為一個飽滿的“真”字。他寫給剛過世的父親，深情細數父親那波瀾壯闊的一生，止步于生命的終點:“父親終于見到了他的父親”；而對于從舊社會一路走來的母親，以堅強面對苦難，他寫道:“媽，您才是個詩人”；他的詩句里透著“思無邪”，他的天真是返老還童式的，為女兒寫得溫情而隱忍:“貓貓/這是你的命/也是我的命”；他時而用“物”的對立來抒懷:“聽雨如同聽音樂一樣/也投入/也分心/而聽雪/卻不/這樣”。王音的詩根植于生活當中，所以更多選擇口語話表達，形而上的意味在內里暗行，卻沒有刻意而為。
 
曾幾何時，王音已然成為青島符號。他自稱“民風觀察者”，著有詩集《六月賦格》、隨筆集《青島符號》、以及攝影集《啤酒屋里的青島》等。 他善用底層平民視角，關注青島民間遺風，關注普通市民的生存場景。他把眼睛鼻子嘴巴全都對準了青島，青島的樸素、朝氣和新生，嘗盡了青島的海風咸，喝足了青島的啤酒香。古老的青島有如矍鑠的老者，在他的眼里又煥發出少女光彩。
 
我們無須刻意去探究一個詩人的過去，即便那是激蕩的光輝歲月。別問青島第一代搖滾人，搖滾的普及者，是怎樣歷經俗世打磨，而后結婚生女，投懷于古典樂的壁籠下。其間他開始了攝影生涯，拍下生活中每一刻心靈的捕捉，又鐘情于小酒館文化，榮升為一個徹頭徹尾的“啤酒主義者”，即便糖尿病像詩歌病句一直困擾他，啤酒卻似推敲之后的妙句深入骨髓深處。他說酒鬼都有不安分的心，“因為我的酒杯就是相機的三腳架”，但詩歌更像是他最后的歸宿，那么，詩歌是他的什么呢？繆斯是什么時候降臨到他身邊的？
 
當我第一次步入他的大書房——也是待友的客廳——老式的樓房顯得昏暗了一些，南墻是一整套書架，擺滿了舊書，四大名著、海德格爾、薩特、海子、顧城等等，影響世人的經典作品都立在那里安靜肅然；北墻那邊擺一架鋼琴，摞滿了碟片，有時候他會坐在那里，彈薩拉班德，音符從指尖滑落，濺起灰塵；朝西的窗子半敞開，風吹動白色窗簾，光就在那里一簇簇涌動。我曾經也寫過他書房里的窗簾，但趕不上他在《D大調的心情》里的那份豁然…
 
《D大調的心情》
 
拉開窗簾
豁然開朗
豁然開朗其實就這么
簡單【2013年4月9日】
當我拉開書房窗簾的
一瞬間就
豁然開朗了
 
普通意義上的窗簾，和心里鋪展的窗簾合二為一，猶如自我和本我的碰撞，直至融合成音樂的調子，顯得那么“豁然”，當然心情也就開朗了。一氣呵成的語感，窗簾拉開的瞬間，正是繆斯降臨的那一刻嗎？
 
當他一下子跳進音樂深潭，激情剎那間迸發，音樂應該是他的興奮劑吧:
 
【其實薩拉班德是一個悲傷的名字】
 
我這樣說不是說
薩拉班德不動聽
我這樣說是因為
薩拉班德太動聽
了，正因為太動聽了
所以薩拉班德令我聽得很悲傷很悲傷的
所以一想起過去的
她們，我就脫口而
叫，薩拉班德[Sarabande]
 
當詞語作為暗號行使主權，隱秘感自然而然地綻開了。詞語也開始變得更加悅耳動聽，這應該就是繆斯的力量吧。一曲薩拉班德因為過去的她們而悲傷，它就不只是一個名字了。薩拉班德超越了名字，他的悲傷超越了薩拉班德。
 
他對詞語異常敏銳，將其注入情感二維碼，而詞語的集成需要語感氣息的整體調和，于是他對用詞也是斟酌有度，常常與文友微信探討，“我這里用這個詞合適？還是用那個詞更加合適？”當我收到他此類短信，總是會心一笑，王音老哥多么像一個老頑童呀，對詩的細膩竟是如此真誠。透著一股賈島推敲的狠勁。王音擁抱了繆斯，繆斯也會常來眷顧他，他抬起頭就能看到她，不禁吟誦一首，“只要我靜下來/只要我/一想/音/樂/音樂就會從我心頭冉冉升起”。把“音樂”兩字替換成“繆斯”應該同樣成立吧。
 
他的成熟期來得快又穩健，得益于一個好的學習通道，韓東和楊黎對于語言的解釋令他受益匪淺，又在廢話體系那邊獲得了寫作體驗，而先前的文學修養早已根深蒂固，夯實了基建。當他推開詩的大門之后，早年的音樂積累又再次沖擊著自我，音樂不再只是耳朵的盛宴，而是轉換為筆下的靈動，正如關于薩拉班德那一組詩，有如諦聽這高潮的來臨。
 
我認為所有的藝術都是一脈相承、融會貫通的，音樂與詩歌更像是連體嬰兒，需要靈敏的人來發現它們的共振點，使其交合，孕育新生。于是，在我們身邊王音出現了，他找到了詩歌與音樂相同的律動，和不同的形動，而文字是血脈，它可以讓兩個世界恰到好處地交融。
 
除了聲音，王音的詩歌還有什么意味呢。似乎在音的律動之下，還潛伏著另一暗流，隱隱透著思辨的傾向。且看這一首:
 
《對磁帶的一次敘述》
 
A面和B面
或
B面和A面
 
A面完了期待B面
B面完了又接著再聽
A面和B面
或不聽A面繼續再聽B面
或一上來就先從B面開始聽
 
A面和B面
或
B面和A面
均可以隨時倒帶
回到那個過去
磁帶仿佛真的成了磁場
如夢如幻般
此刻A面和B面
即使被氧化了
即使被抹掉了什么
也溫暖如初
聽吧，又是磁頭的聲音
唦唦唦......
 
A面和B面
或
B面和A面
 
看似A面和B面循環往復，代表著美好可以重來，即使AB無法替代，氧化了也溫暖如初，然而使人無比惆悵的是，隨時可以倒帶的是磁帶，而不是現實。再看下面這首，同樣的代碼散發不一樣的氣質，又似乎戳疼了同一個痛點。
 
《三段體之一》
 
那個九和弦
一出
就刺痛了B
同時也揭開了A的
傷疤
A和B
幾乎同時感嘆
年少時竟不知
它叫
九
和
弦
 
還有更加頑固的一首詩，也植入了不可解的代碼，直接拋給你哲思。如下:
 
《A是A，B是B，當然C也是C了》
 
倒過來說也沒錯
C是C，B是B
A，不就是他媽的A嘛
 
通過ABC的演繹，你是否洞悉了王音的詩歌氣質，或者正如我們每次去拜訪他，他的身影立成一個大寫的“A”字那樣，顯得瘦削又倔強。是否可以說，他本身就是一首詩呢。
 
很多詩人去到青島，第一站就是找王音。王音已是青島的詩歌代言人，浮山后的家就是文藝圈的集散地，常有畫家，作家，音樂人，報社記者，詩人同聚一堂，其樂融融。在這里，他們忘掉身份，以酒會友，談文論藝。外地文藝界的各路英豪每次來青島，也會先來找王音小聚，記得他有一張照片:聚會散場，大家走到街上，助手攙扶著周云蓬身影漸遠，近景是王音低首抽煙的姿態，煙霧繚繞，漫延一絲絲神秘感。這兩個影跡是否就是A面和B面？亦或還有新的指向，比如C，比如D，比如EFG。朋友們離去，燈滅人不息，更多時候他的孤寂漫延如海潮，深夜里他享受著詩歌高潮的余慰，久久無法入眠。
 
晉代王康琚作詩《反招隱詩》：
 
小隱隱陵藪，大隱隱朝市。
伯夷竄首陽，老聃伏柱史。
 
大隱隱于市，只有詩歌可以追尋自我，重新塑那份孤傲和決絕。大音希聲，最好的“音”是無法感知到的，像詩歌隱秘的氣息，所以兩者結合顯得更“大”。甚至大于“王”。
 
大青島就是朝市，躁動熙攘，浮山后的灰塵落于王音的雙肩，待他用手指彈去，那手指也在揮毫詩句。他那紅色或綠色（他常穿鮮艷的外套）的外套在路燈下閃光，他在醞釀一首新詩，長長的煙灰噗地落地，他的臉上沒有痛苦表情，時而沉穩如磐石，時而微笑，當身體的疼痛襲來，他可以打上一針，繼續他的啤酒主義，繼續攝影，繼續寫詩。肯定有那么一刻，那些自由主義的因子使他掙脫了禁錮，將他推入一個音符和詩相容揮舞的空間。
 
鐘情于繆斯的王音，一個城市的隱者，即便寄托于音樂元素，擁抱偉大的瓦格納，仍然遵從于人間煙火，心底的火焰也隨之點燃，一路高歌吟詠，詩歌生涯猶如排山倒海的琴鍵順著指法拾階而上。潮水沖刷著海岸，清風吹拂著棧橋，浮山后的夜燈忽明忽暗，某一刻他坐在桌子旁，抽一支煙，待煙霧漫上眼簾，眼睛只好眨了又眨。他在等待誰的到來？一絲靈感終似閃電一般劃過腦際。要等的，終于還是來了。
 
作者：東漁
來源：柒書坊微信公號