放逐心靈的雪花
——淺析黑子詩歌創作特點

作者：史映紅
 
我一直固執地認為文學應該是要遠離喧囂的，是作家和詩人個人思想的感悟與反思、心靈上的傾訴與釋放，他們在這些心血凝成的文本里應該歌唱人性的高貴，為這個全球化、商品化、欲望化的時代樹立起一個向前向上的燈塔，而不僅僅是以冷嘲熱諷、調侃戲謔的方式迎合市場和為一些小資而寫作。他們的心血之作應該是高雅、健康的、能給讀者和受眾注入正能量，提升讀者審美興趣、開拓視野、啟迪心靈,真正構建中華民族愛國精神和凝聚力；而不總是圍著豪車、手機數碼、色情緋聞、權錢交易和把出軌床戲等掛在嘴上，成為自己或一些人發泄不滿與怨恨的工具。猶太人作家、諾貝爾文學獎得主艾·辛格說:“一個作家必須要有根。作家的根扎得越深，他取得成就的能力越大，富有創造力的人悲觀不是頹廢，而是一種要拯救人類的強烈情感”。

我還固執地認為：在遠離都市、遠離繁華之地的一些作家和詩人是值得我們敬重的，他們低調、安靜、隱忍，關注國家與民族、民生與發展，其作品有鮮明而強烈的民族情結、地域情結、宗教情結，或追問，或探究，或傾訴。這些清幽靈動的文字，像傳說中的百寶箱一樣，細細品讀，總有我們需要的東西：比如對歷史深長的嗟嘆，對家園深切的感念，對人民真誠的謳歌，對弱勢群體殷切關注，對自己手術刀一樣剖析和反思，對天地萬物由衷的敬畏和悲憫。遠在青藏高原的詩人黑子，他的詩歌，正是我們喜歡的這種。下面從四方面淺析黑子詩歌特點。
 
心海里涌動的潮汐
 
“一方山水養一方人”，同樣，一方山水也養一方文學藝術，江南水鄉的小調婉約柔軟，是因為湖水清清，荷葉田田，垂柳纏綿；西北大漠的花兒蒼涼粗獷，是因為溝壑縱橫，土塬連綿，黃沙漫天；蒙古民歌粗糲遼遠，是因為草原廣袤無垠，綠野百里，駿馬飛馳。黑子的詩歌，就很容易找到青藏高原的印跡和符號，來看作品《歲月之母》：“在您身體上∕我吸食乳汁，涂鴉未來∕心思慢慢長大∕占據一處您的心房∥我微不足道∕時常搭載您的體液∕在您的宮殿里四處游蕩∥這一生恐怕很難∕觸摸您的思想∕碰觸您的乳房∕只有在您寬闊的胸懷里∕乞討體香呼吸∕維持基本生存∕吃飯，睡眠∕耕耘，收獲∕直至有一天突然變老”。這首作品，自然順暢的營造出一種情境，引領我們進入其中，能欣賞和體味到一種原生態的生命的幸福，疏朗清新。但更可貴的是這首詩每一個字，每一句話充盈著兩個字，那就是感恩，詩人感恩腳下的土地，不管貧瘠也好，富庶也罷，畢竟這片土地養育了他，就像自己母親一樣，讓我們無法選擇；詩人感恩高闊的藍天、樸拙的家園，彌散著濃濃鄉土氣息的老屋和土炕，還有土的掉渣的方言；詩人感恩悠長的歲月，它“占據一處您的心房，時常搭載您的體液，觸摸您的思想，碰觸您的乳房”；這種濃烈的感恩情懷，這種知足常樂、安貧樂道的胸襟，是詩人對浩大時空的敬畏、對天地萬物的感念和依戀；能看得出詩人深受藏傳佛教之影響，受家族長輩諄諄之教導，值得稱道，彌足珍貴。

繼續來看作品《詩人的詩》：“人們說∕詩人的話都像詩∕我說未必∕只是他們說話的方式不同∕他們的對話∕是用心∕在招魂∕向著天∕向著海∕向著個體的靈魂∕喊出心肺∥高遠與苦澀∕是游離與附體的心海∕而詩人的詩∕是心海里涌動的潮汐∕拍岸濺起的一朵浪花”。評論家唐小林在《當代詩壇亂象觀察》一文里說：“在一次文學活動上，主辦方要求出席活動的作家和詩人合影留念，但其中有幾位作家說什么也不愿意過去。一位小說家直言不諱地說，一見那些瘋瘋扯扯寫詩的人我都怕；不知從什么時候開始，詩人已經成了不靠譜和怪異的別名，成了一個很不招待見的群體。許多詩人不是靠寫作實力而存在，而是靠大量的集體起哄和炒作來證明自己的存在”。在詩壇，幫派林立，日益混亂、頹廢的當下，詩歌何去何從？詩人寫詩的動力和愿望到底是什么？個人以為漢語新詩的意象結構、漢語獨特的視角沖擊力和精神凌空的蹈舞，以及人生經驗的深度，思想靈魂的廣度必須要加以考慮。阿根廷詩人博爾赫斯說：“我寫作，不是為了名聲，也不是為了特定的讀者，我寫作是為了光陰流逝使我心安”。另一位西班牙詩人胡安·拉蒙·西門內斯也說：“我要說明的是，在合法的情況下，詩歌的職能只有一種作用，深深地沁入我們精神的圣殿——那里有靈魂最徹底的隱情和孤獨，幫助我們實現在內心深處揭示人生本質的愿望”。從黑子這首詩里，能清晰看到在當下這個浮躁與喧囂彌漫的大環境下，他是非常看重自己詩歌創作的，他的詩“是用心，在招魂”；他的詩敢“向著天”，也敢“向著海”，“向著個體的靈魂”，并“喊出心肺”。為什么？因為他始終相信詩歌是神圣、崇高的，自己寫詩的出發點是嚴肅、莊重的；相信自己的思想和文字是深邃、真誠的；相信自己的詩行是遠離低俗的，充滿了正能量，像一條圣潔的哈達，可以獻給任何人。其實并不是當下讀者不喜歡詩，好詩還是喜歡的，只是不喜歡劣詩、偽詩、口水詩、下半身詩；那些含蓄雅致、輕靈優美的詩歌作品，人們還是歡迎的。那些“吟安一個字，捻斷數根須”（唐，盧延讓《苦吟》）的苦苦思索之作品；那些“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休”（唐，杜甫《江上值水如海勢聊短述》）的寫作態度；那些“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”（唐，賈島《題李凝幽居》）的嚴謹治學精神我們要學習的，嘔心瀝血之佳作，不管任何時候人們還是喜愛的。

仔細品閱詩人黑子詩歌，很多作品在寫個人心靈感悟、心路歷程、心語傾訴，比如作品《燈》：“我是玻璃做的∕透明的可以看穿骨髓∕我晝伏夜出∕白天太陽帶給我光明∕晚上我帶給太陽光明∥我悄悄地以一個姿勢∕昭告天下∕或臥，或立∕或掛，或懸∥我跟閃電千絲萬縷∕跟臭美的族人恩怨分明∕我活著的意義∕是總想把別人照亮”。與其說是一首詩，倒不如像詩人與我們面對面的聊天，并且是那種“掏心窩子”的話，詩人把自己內心都敞開了，捷克小說家卡夫卡說：“寫作就是把自己心中的一切都敞開，直到不能再敞開為止，寫作就是絕對的坦白，沒有絲毫的隱瞞，也就是把整個身心都貫注在里面”。詩人以物喻人，借景抒情；他筆下的事物顯然是經過精心過濾的，每一句詩都是從內心深處發出來的，可謂“吐自肺腑的心靈之曲”；文字具有生命跳躍的光點，有醇酒般悠遠的清香，能感染讀者，在受眾內心產生共鳴。作品最后“我活著的意義，是總想把別人照亮”這兩句，能清楚看到作者由于身處青藏高原，或多或少受到藏傳佛教慈悲向善、普度眾生、濟世救人、破迷開悟義理之影響，有著憐憫底層、同情弱小、幫危濟困的高貴品格；詩人不是口號式的大呼小叫，不是宣誓式的擺拍作秀，更不是刻意標榜，而是發自內心的自然流露，不轟轟烈烈，不鑼鼓喧天，但對于讀者，達到潤物無聲、沁入心田的作用。
 
有幸與你相遇
 
仔細閱讀黑子詩歌，有很大一部分寫到了人，有父母親人、街坊鄰居、歷史人物、甚至陌生人；他對人物品性、外貌特征的刻畫深入而生動，一個個形形色色的人物就出現在我們腦海，甚至眼前，活靈活現，比如《我的騾子父親》：“記憶在父親特定的日子蘇醒∕一個高大且有點佝僂的身子∕就像他那長長的旱煙桿子∕充滿堅毅的濃濃鋼鐵味∕沒有妥協，沒有柔情，甚至沒有一點表露在外的笑∕我并不了解父親∕也許，喝了劣酒∕表現出來的∕被我看成是劣習的∕“尕老漢”調子就是他的快樂∕也許，把我攬進高高的∕暖暖的，像是突起巖石一樣的膝蓋∕就是他的快樂∕也或許，讓我蜷縮在他盤起的雙腿間∕睡夢中傾聽他生活的艱辛和無奈∕就是他的快樂∥是的，我敢肯定∕他總叫一個柳葉似的影子跟著他∕或背，或抱，或騎在長長脖頸上的一個∕弱不經風的影子∕一個可以隨意撥弄花白頭發的∕這個享有特權的寶兒∕就是他的快樂∕現在我知道，我終于明白∕其實他就是養活著一家七口人的那匹黑騾子∕拉車，耕地，有時挨著鞭子都不吭不響的騾子”。顯然這位父親是普通的，普通到在西北廣大農村、在青藏牧區的草場和農田里都能看到，“佝僂的身子，長長的旱煙桿子”，但更多的時候，或者說貫穿于他一生的，就是“拉車，耕地”，就是“養活著一家七口人的那匹黑騾子”，就是“挨著鞭子都不吭不響的騾子”。蘇聯文豪高爾基說：“父親是一部震撼心靈的巨著，讀懂了它，你也就讀懂了整個人生”；意大利天才畫家達芬奇也說：“父愛可以犧牲自己的一切，包括自己的生命”。在土地瘠薄、晝夜溫差大、無霜期短、干旱少雨、四季多風的青藏高原，養活七口人可想而知；作為一家的頂梁柱，他只能是任勞任怨，不停地“拉車，耕地”，詩人用沉郁之筆，盡情追思父親，在腦海搜索父親的音容笑貌和言談舉止，筆調舒展卻不夸張，情感真摯卻不沉淪，做到收放自如。給我印象極深的是詩人對小時候與父親玩耍的細節描寫，“攬進、蜷縮、傾聽、跟著、或背、或抱、或騎、隨意撥弄”等詞語應用，把父子之間感情描寫的淋漓盡致，把舐犢情深躍然紙上；生活可以貧窮、平淡，歲月可以流逝、荒冷，人可以長大、變老；但不變的是血濃于水的親情，心脈和心脈的共振。

眾所周知，我國是一個有著數千年詩歌傳統的國度，詩歌一直滋養著人們的心靈。詩要寫得深、寫得誠、寫得真，情感投入一定是全方位的，如果失去對情感的虛偽和對心靈吶喊的失真，怎么能打動讀者，感染受眾？大詩人艾青說：“詩與偽善是絕緣的，詩人一接觸到偽善，他的詩就失敗了”，黑子在下筆中，顯然是有著充分準備的，那一支筆顯然是有重量的，就像是在佛前焚燃一炷香的心情。

接著品析詩作《負罪的心——寫給老母親住院的那段日子》：“守護著母親∕我守護著一個念想∕守護著家∕我守護著一個母親∕我不愿患上∕嗜血的私心∕私心已被謊言串聯∕撕裂的骨髓乳香四濺∕骨骼里∕風聲喂養的隱痛∕隨著您的抱恙開始發芽∕像荒野的藤蔓∕捆綁最初的萌動∕企圖綁架脆弱的人性∥我周身患滿八十歲以前的病∕逐個蠶食歲月余下的生命∕生命似過水的氧氣∕存在于特定的分子間∕我看到跟您一樣老去的自己∕存在于鮮活和蒼白里∕各個抽絲剝繭∕處處撕心裂肺”。詩人營造了一個多么真實的場景，白色的墻壁，白色的天花板，白色的床鋪和出出進進穿著白色大褂的醫生；母親應該是虛弱、瘦弱的，胳膊上連著輸液的管線和尖銳的針具；母親應該是沉默的，暫時不去料理沒完沒了的家務活，不去絮叨孩子們的吃喝拉撒睡及學習和工作；暫時不管雞鳴犬吠、針頭線腦；就這樣躺著，把一生的勞累緩過來，把一生的病痛挺過去，再把一生的委屈和隱忍梳理一遍，在眼前徐徐回放，把恩人的臉龐記住，把惡人的嘴臉忘記。在詩人看來，原來能干的、無所不能的母親也是血肉之軀，也有她過不去的坎，有被病痛擊倒的那一天。黑子文字樸實、簡潔、舒緩，飽含著濃濃的情感，激蕩著有情有愛的生命氣息。最后一句“我看到跟您一樣老去的自己，存在于鮮活和蒼白里，各個抽絲剝繭，處處撕心裂肺”，能撞痛讀者的心，人生的坎坷與艱辛，生命的叵測與多舛，生活的瑣碎與蕪雜，母親的虛弱與呻吟，盡在詩歌之中，又在詩歌之外，這是黑子詩歌亮點所在。

黑子的詩歌，除了對父母親謳歌贊頌，對歷史人物，同樣寫得逼真活泛，比如作品《讓世人吟唱永恒的余韻》：“三百二十八年泛黃的史冊∕抽絲剝繭出神秘歷史∕讓藏族詩壇的奇花異卉∕以活佛，情圣，和詩人的姿態∕與那潔白的月亮∕一起站在東山頂上∕蓮花寶座上飄蕩的情歌∕加持著人間情愛∕以神性的光彩迷倒眾生∥索繞在靈魂深處的瑪吉阿米吆∕是你的圣潔你的無瑕∕是你的純真你的美麗∕是你愛情萌發的種子∕沖破戒律的勇士∕請您坐乘情歌的韻律∕伴隨青藏江河的濤聲∕在遼闊的天宇回響∥佛家心念的，膜拜的∕人們講述的，戀慕的∕雪域最大的王∕因著一份美麗的純真∕了卻法緣，遁去佛心∕留下一串雪地情歌∕讓世人吟唱永恒的余韻”。眾所周知，六世達賴倉央嘉措既是一位宗教領袖，又是一位詩歌天才，身后評說連一些權威史料都不盡全面，我只能簡要引述，不足之處請大家批評。一是作為宗教領袖的倉央嘉措：進住布達拉宮后，倉央嘉措受到嚴格監督，潛心學經修道，他生性好動，不時要走動散心，甚至“逃課”外出游玩，而那些年老經師又亦步亦趨，跟隨其后，懇求他學習經法；加之青春年少、情感萌動，而教規又嚴禁僧侶接近女色，更不能結婚生子。這種清規戒律，這種宗教的繁文縟節，作為喇嘛的倉央嘉措顯然很不適應，甚至憋屈郁悶。二是作為詩人的倉央嘉措：他憑著極高的文字天賦和嫻熟的詩歌創作技巧，一些情感飽滿、韻律規整、朗朗上口的佳作頻頻面世，深受人們喜歡，廣為傳誦；時光過去已三百多年，各個民族、大江南北，甚至很多國家，很多人還在研究、吟誦他的作品。三是作為政治工具的倉央嘉措：當時西藏政治動蕩，幫派矛盾非常尖銳：黃教為了取得西藏統治權，聯合蒙古和碩特部，用武力擊敗了當時執政的藏巴汗及噶瑪噶舉派，而和碩特部軍隊取得勝利后，又駐兵不退，黃教又無能為力，陷于僵持之中。倉央嘉措雖然有達賴喇嘛之名，并無扭轉乾坤之權，因為第巴獨掌大權已久，權勢根深蒂固。倉央嘉措在生活上遭禁錮，政治上當傀儡、受擺布，日子并不好過。對于他，很多人更多的是同情和喜歡，同情他的處境，喜歡他的善良和詩歌。作家王臣在《世間最美的情郎》里有幾句話：“每個人心里都住著一個倉央嘉措。縱他身后千萬福苦千萬生死，縱他存世之詩惹世人爭議，他依舊會在眾生心底恒久占據一個位置。不偏不移，令人虔心”，道出了很多人的心聲。詩人黑子也是這樣，他對這位三百多年以前的詩歌天才投去仰望的目光，對其命運給予深深的同情，由衷的虔誠跪拜。詩歌在寫作中，盡遣溢美之詞，表達他深切的追念和崇敬。
 
淡淡的憂傷從何而來
 
評論家楊光祖說：“好的作家應該有一種對靈魂的自我拷問，對民族的憂患，對人性的深刻思考，或者說應該有一種哲學高度，一種宗教情懷，不要斤斤計較個人名利、金錢收入，應該有大視野、大境界、大追求、大胸懷”。本人喜歡黑子的詩，一個重要原因是他的作品閃現著向善向上向真向美的情愫，比如作品《盤子里張嘴的魚》：“一條張嘴的魚∕油花榨干眼淚∕神仙盤坐的盤前∕笑聲不斷∥海洋啊∕快吹響招魂的螺號∕讓我也一同拋棄炊煙∕回到母體的子宮∕等人世間沒了魚腥的味道∕我們再向山野河谷洄流”。讀了這首作品，可以說內心五味雜陳，“一條張嘴的魚”好像正對著我，（且不知魚是否死去）在詰問！在祈求！大家都知道，社會生產力的空前發展，科學技術的突飛猛進，人們生活水平節節攀升，經濟財富無疑雄踞主導地位，一些財大氣粗的老板就張狂得不行，住有豪宅，行有豪車，陪有美女，把底層人民的掙扎和勞苦不放在眼里，還用盡一切手段壓榨著他們本就不多的血汗。同樣，一些手握重權的官員，眼里心里同樣沒有老百姓的呻吟與吶喊，只有金銀鈔票，他明白，有了這些，就能升更大的官，發更多的財。在這些人眼里，世上還有什么事他們不敢做？其實在中國傳統文化里，有著相當殘忍的一面，就說吃吧！天上有翅膀的除了飛機不能吃，地下有腿的除了桌椅不能吃，其余通吃；并且有不少是活吃，我所在的太原市，前幾年聽說有一家“活驢館”，客人進門時，在店面前拴著的驢身上比劃好某個部位，就等著廚師現做，等客人酒足飯飽之后，邊剔牙邊往外走時，那頭驢還活著，全身發抖，慘不忍睹。其實動物也有生存的權利和理由，它們也是地球的主人，是人類的朋友。我不是佛教徒，我的意思是，有些動物，如頻危動物，絕對不能再吃了，不要趕盡殺絕；有些動物可以吃，但手段不要太殘忍，因為它們也會疼痛，它們也有父母，也有兒女。當下很多人為何如此殘忍？說穿了還是信仰的缺失與迷失，心靈的殘暴與扭曲。這首簡短的詩，寓意深邃，內涵飽滿；我看到詩人的無奈，甚至痛悔，他是為他的同類悔罪，向這些弱小的生命道歉。映射出詩人善良的內心，悲憫蒼生、珍愛萬物的可貴品格。

再看同樣一首寫魚的詩，如果說《盤子里張嘴的魚》是作者對生命的同情、呵護與悲憫，那么這首作品就寫詩人對生命的贊頌和謳歌，來看作品《生命之歌》：“擺尾后∕就是一萬條∕尋覓祖先的魚兒∕骨子里涌動著的執著∕足以推著河水倒流∥感天動地的湟魚部落∕眼睛里∕沒有眼淚∕沒有魚鷹∕沒有野獸攔成的河堤∥金燦燦的育兒袋∕唱著生命之歌∕蜂擁而來∥我被魚兒的靈魂附體∕洄游沙柳河∕順從于逆流而上的魚群∕聽著鳥語∕唱著魚歌”。我曾數次在電視上看過這個震撼的畫面：湟魚是青海湖中唯一的大型水生魚類，生長緩慢、年齡序列漫長、懷卵量較少的魚種，每年5至7月，大量魚群沿著黑馬河、布哈河、沙柳河等溯流而上，進行繁殖。但洄游過程充滿了艱辛和危險，也充滿了不屈與拼搏，甚至以付出生命的方式演繹悲壯。在它們“眼睛里，沒有眼淚，沒有魚鷹，沒有野獸攔成的河堤”，只有向上、掙扎、翻騰、無數次跳躍、失敗，再跳躍。俄國作家托斯陀耶夫斯基在《托斯陀耶夫斯基論藝術》里說：“藝術家應該用肉眼觀察，但更應該用心靈之眼、或者用精神之眸觀察”。顯然黑子是用眼和心、甚至精神之眸來觀察湟魚洄游這一現象的，他用并不華麗的詞語，緩緩講述湟魚短暫一生的艱辛與悲壯，感嘆這些小小生命能量如此之大，感嘆它們對繁衍繁殖的巨大渴望；感嘆它們付出和犧牲精神如此之強；歌頌這些即將成為母親、很多很多永遠也成為不了母親的生靈的偉大；能清楚感覺到詩人對自然的崇敬，對生命的敬畏。

黑子在詩集后記中說：“我認為詩是詩人內心深處燃燒的火焰，是詩人與詩人靈魂的廝殺和對話。這一過程充滿了神秘、感動、悲傷和勇敢，每一篇詩歌都是詩人放飛的天使，她不期而至，或白天，或夜晚，光臨詩人的內心，強迫詩人用心記錄，悲傷與歡喜”。從詩人眾多作品里能輕易、清楚看到“詩人與詩人靈魂的廝殺和對話”；也能看到“每一篇詩歌都是詩人放飛的天使”；還能看到詩歌“光臨詩人的內心”，比如作品《我的靈魂在一個下雨天洗凈》：“托不起身體的靈魂∕淋著雨∕淋著擦洗的抹布∕淋著泥濘的車∥欲言又止的拾荒人∕呢喃著∕眼里是金子般的空瓶子∕和跟她一樣的∕一個可憐的擦拭∕自己愛車的人∥這樣好，你看省了三十元∕在他的眼里∕出現了金子般的人∕和自己一樣唱著小小雨點∥一個推著車子∕一個擦著車子∕一個用眼睛看著瓶子∕一個用眼睛看著車子∕一起在雨水里浸泡∥于是∕兩目相對的謀生人∕一個慢慢拾起瓶子∕一個慢慢洗起靈魂”。雨大地滑，老邁的拾荒人，冒雨擦車者，不期而遇，一個為了省30元，一個為了掙幾分錢，就“一起在雨水里浸泡”，多么平凡的小事，多么普通的場景，平凡和普通到可以忽略不計；但詩人并不這樣認為，他同情大雨中年老的拾荒者，她命運的悲苦，生活的艱辛和其家人的狠心；甘肅詩人古馬說：“我的詩應是關懷悲痛、愛、恨以及死亡與生俱來，我用詩的牛角，對人性中最本質、最原始的事物吹奏低音的關懷”。云南詩人馬麗芳也說：“詩歌的基石不在各種潮流紛擾的外界，它就在詩人和愛詩的人心中；因為對一個真正的詩人來說，詩歌并不是外在于詩人生命的東西，詩歌恰恰是燭照我們生活的火；它雖不是謀生的利器，但它以它的方式關照著我們的人生”。黑子這首作品，值得稱道的是他深切關注著底層，關注著他們的呻吟與疼痛。是的，這些地方臟亂差吵，但對于一個好的作家詩人，應該時常對靈魂進行拷問，對家國有所關注，對民族有所憂患，對底層有所憐憫，否則其作品注定是狹隘、輕浮的，沒有生命力的。
 
匍匐在朝圣的路上
 
品閱黑子諸多作品，很多時候內心是安靜的，他在遣詞用句上并不華麗，更多的時候用平常平實、質樸憨厚的文字完成一個作品，高明的是詩人用這些看似常見的文字，營造出一種氛圍，這個氛圍沒有蕩氣回腸的場景，沒有壯懷激烈的場面，不喧嘩、不吵鬧、不跟風，這種氛圍是寧靜的、清幽的；我想是因為詩人自小生活在黃土高原和青藏高原銜接之地，性格與品行、學識與涵養，既有西北漢子樸實耿直、豪爽粗獷的一面，又有雪域高原上人們清純明智、安靜拙樸的一面；能隨時隨地看到藏傳佛教對他深厚影響，我甚至想他就是一位虔誠的佛教徒，因為文字處處有深邃的佛教義理、有慈悲向善、感念教化的諍言，有梵音的流淌、桑煙的繚繞，這是黑子詩歌又一顯著特點。作家劉小楓在《悲壯的還鄉——讀荷爾德林》中說：“真正的詩人，應該是在神性離去之時，在漫無邊際的黑夜中，在眾人冥冥于追名逐利、貪欲求樂之時，踏遍異國的大地，這正是貧乏時代中詩人的天命。他必然在神圣的名字無處可覓時，擔當莫大的憂心，給人間引入一線詩意的春光”。當下詩歌圈，口語詩、臍下三寸詩、潑婦罵街詩層出不窮；活動多如牛毛、吵鬧對罵不絕于耳。黑子是安靜的，似乎連看熱鬧也不感興趣；寫著屬于他安靜的詩，來看作品《自閉后的天堂》：“三月，拿起一枚古幣∕買下一座城池∕做國王∕駐守一個人的王國∥從此∕沒有流行的音樂∕商販的叫賣∕沒有小兒的哭聲∕沒有交通肇事者∕輕判的死亡∕甚至沒有烏鴉∕從天空飛過的痕跡∥慢慢的用時間筑高城墻∕城里缺少沙塵暴∕缺少霧霾，缺少白色的口罩∕缺少鬼魅的冤魂∕只有顯眼的白發扎成的一朵花∕擺在城市的中央∕聽風，觀雨∕打坐，誦經”。讀這首詩，腦海里就出現了“興來每獨往，勝事空自知”（唐，王維《終南別業》）的疏朗豁達；也出現“采菊東籬下，悠然見南山”（晉，陶淵明《飲酒》）的恬淡悠閑；還出現“是非不到耳，名利本無心”（宋，范仲淹《留題小隱山書室》）的淡泊明凈。現實中，沒完沒了的票據稅款、手續登記辦理、證件證明填寫，沒完沒了的大會小會討論評議，各種應酬飯局；感覺到現代人生活節奏越來越快，工作越來越忙，壓力越來越大，心情和身體卻越來越差；這也是很多人煩躁、焦慮，甚至有暴力傾向的原因吧！詩人黑子營造了遠離喧嘩、遠離紅塵的城郭，那里寧靜、空氣清冽，沒有爾虞我詐、互掐陷害；沒有權錢交易、豆腐渣工程；沒有碰瓷訛詐、草菅人命。《西疇老人常言·律己》中講：“士能寡欲，安于清淡，不為富貴所淫，則其視外物也輕，自然進退不失其真”，與黑子所向往的去處多么相似。詩人寫作中，像是給知心朋友緩緩講述，又像是自言自語，卻又有條有理，繪聲繪色，不是云纏霧繞、攛掇拼湊。給受眾以貼心的溫暖，美妙的憧憬。

最后來品閱詩作《朝圣路上》：“清晨∕我的心已匍匐上路∕朝著霞光升起的方向∕順時膜拜∕左邊的山∕右邊的湖∕是虔誠塑成的佛∕我尋著神佛的意志∕轉山又轉水∕風塵里的欲火不再重生∕浮動的信仰∕觸摸神佛的門楣∕敲響梵音拋灑寓意∥埡口的風馬逯風起舞∕經幡打坐于山頭晝夜誦經∕我的真言∕從清晨一直誦到暮夜∕負債的心沐浴甘露∕誰能讓我趟過這三生池水∕脫離凡塵苦海”。因為在雪域高原多年，經常看到轉山轉水轉佛塔的人們，看到三步一叩頭、風塵仆仆的朝圣者，看到大小不等的瑪尼堆、佛塔、飛舞的經幡、捻佛珠、轉經輪的信教者。每每此時，內心不僅僅是身處異域的驚艷和好奇，更多的是感動。當下一些人道德淪喪已經到了無以復加的地步，過河拆橋、坑蒙拐騙偷、打罵弱小、欺凌殘疾，遺棄、虐待老人，販賣婦女兒童等；只有想不到的，沒有他們不敢做的。在雪域高原，不僅僅是一些宗教符號隨處可見，其實一些藏傳佛教的義理和教義，已深深融入人們的血液。我很多好朋友是藏族，與他們交往多年，我驚奇的發現，中華民族眾多的傳統美德，如誠信守義、篤實虔敬、孝道敬老、謙恭克己、幫危濟困等，他們頑強的堅守著，像呵護自己的生命。
黑子的詩歌，質樸中有高遠，平淡中有深邃，庸常中有哲理、甚至禪宗，能感覺到他作品里有一種生命的儀式，有一種心靈釋放的音韻在流淌、飄逸。給我們以平和、寧靜。他在后記里說：“詩歌不僅帶給我豐沛的激情和喜悅，也帶給我刻骨的折磨與煎熬”。可見詩歌在他心中的地位；是的，走過稚嫩，走過輕狂，最后走向沉穩與博大，這條路對很多人是適用的，也一定適合黑子。子在川上曰：逝者如斯夫，不舍晝夜；我深信黑子的創作之路仍然坎坷，仍會有“刻骨的折磨與煎熬”；但我更加深信，走向更高水平、走向沉穩博大，這是任何人都阻擋不了的。
 
 
史映紅：筆名桑雪，藏名崗日羅布，上世紀七十年代生于甘肅莊浪，九十年代入伍進藏，已轉業；居山西太原；在《詩刊》《解放軍報》《文藝報》等發表詩文950余篇（首），著有詩集《西藏，西藏》等4部，文學評論集正在出版當中；曾就讀于魯迅文學院第十九屆高研班；中國作家協會會員。
 
黑子：本名魯海波，系青海省書法家協會會員、青海省美術家協會會員、青海省作家協會會員、海北州書畫家協會副主席、剛察縣文聯副主席兼書畫家協會主席、《西海文藝》主編。先后主編出版《魅力剛察》、《風雨60年》、《我在湖邊等你》等叢書和畫冊。自2005年開始詩歌創作，筆耕不輟，詩、書、畫并進，近幾年各個領域取得較好成績，詩歌作品分別發表于《詩刊》《綠風》《山東詩人》《華商情》《青海湖》《西部詩報》《青海日報》《西海都市報》并于2015年《金銀灘》《祁連山報》專欄報道刊發黑子詩、書、畫作品選。有400多首詩歌作品分別發表在多地報刊雜志上，出版《黑子詩集》一部。