仰望朦朧夜空，可遠瞻無限
——紀念朦朧詩40周年
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
作者：陳亞平
 
我深信，朦朧詩的始祖是哲學家赫拉克利特和游吟歌詩《蒹葭》。可是我如果拿朦朧詩和后來的詩，在這一個片斷上去媲美，我就錯了。事情明顯擺著，我必須要確保自己的眼光放寬，試著盡量仔細去判斷。朦朧詩這條路不止有單獨一條，它同時有矛盾形式出現的那個險路。讓人關切的是，朦朧詩是靠思想的蒼穹，來凌駕唯獨一個靈魂的身體，要么是，把語言的身體當成一個懸空的迷宮，這就好比我說：事實不等于直觀，心靈的眼神也會照樣繞過理智的內部。的確，我自然會料想到，凡是能夠在心靈里生長的東西，總要表現出鏡子一樣的兩面，反照和遮蔽，可見和不可見。我們不能只憑想象的唯一一條路，來思議它的可能和或能。照這樣說，很多時候，朦朧的東西，反而成了存在的影像。這肯定是不用爭的，朦朧中像是隱含城央河畔的府園。云霧遮住月暈的本質，不是深藏內部的幅員，而是做著最大光亮的游戲。就像不存在的東西存在著，我們才能思索出。
 
詩，這個可以創立存在但思索不會固定存在的東西，不可能總沉睡在時間里的同一個地方，它是會動的。對不對？當然我指的是那些沒有被用磬了的有神思的詩，特別是抱定自己主張的那種專門走獨路的詩，比如北島的箴銘詩《語言》。我自己也覺得奇怪，事實上，沒有哪一種走獨路的詩，能被某種臆見的否定，而真的就處在了否定的思索秩序中。就像我曉得的，朦朧詩那種預言的展演和哲思的印記，這兩個最基本詞的元素，就很有深度地證明出，它的源頭和后來各種各樣的演繹，有一種天然一體的不可脫離。詩的來歷和去向的整體，總是被意識的整體管轄的。誰敢說不是這樣的呢？歷史總會對過去的，構造出今后的，時間在場的片段，會成為它不在場的整體。可是我要提醒的是，深度永遠都來自顯現的不同。這點，朦朧詩看起來就有這么回事，它總是有一個普遍有效的，不會被我們在某個片面階段就可以全面沉思的顯現之謎。我從反常的角度說，透進心靈骨子里的隱蔽，這類本質，恰恰就是對理智那種曲折活動本身的敞明。正好比，朦朧里包含的閃耀，相當于帶著迂回的一種直觀，它會穿過腦海里褶皺交疊的急流，在波紋之間輕輕震動，從遙遠的黑暗之角迎面分開。
 
我進一步料想，北島、舒婷、顧城的朦朧詩在狀態上，很像那不可見的、可見的、又可見又不可見的三者相結合的境界。也就是說，他們的詩歌很像是靠語言的幻術，來追隨心靈影像的。可需要申明的是，詩歌，不只是要去關心管轄理智的心靈引導，同時，還要去關心那些管轄情感的心靈引導。這個問題，是我要說的心靈空間結構的思辨點。因為情感不是單憑情感自身演繹出來，情感總是先驗的預含著理智給它的啟始骨架。我敢斷定：情感不過是改變了活動狀態的潛理智方式。我用舒婷的詩，從意識空間哲學、語言美學、語言哲學幾方面，把這個問題討論一下。不過，談舒婷的詩，先要排除審美意志主義個人體驗的解說，然后要排除對詩藝的超越解釋。很明顯，舒婷詩中那些情感和理智的融合體，從意識結構的空間角度來判別，是隨時都在創立的沒有空間界限的東西。她那種辭句構造的薄霧的迷影性質，是因為她意識空間中的理智-抽象表象的場點，和情感-感官印象的場區，兩者做出了一番維度上的混合運動。最大的感性和最大的理性，內在的空間總是很近又很遠。關鍵是，感情里面預含著專門的一種綜合理智的空間維度，我叫它情愫的智覺，它可以“在時間的急逝中指示存在”（摘自舒婷詩《人心的法則》），成了我們對萬物“再理解了的啟示”（摘自舒婷詩《歸夢》）的基礎。讀讀詩句：
 
當你以雷鳴
震驚了沉悶的宇宙
我將在你的濤峰謳歌
呵，不，我是這樣渺小
愿我化為雪白的小鳥
做你呼喚自由的使者
一旦窺見了你的秘密
便像那堅硬的礁石
受了千年的魔法不再開口
讓你的颶風把我煉成你的歌喉
讓你的狂濤把我塑成你的性格
 
（舒婷《海濱晨曲》）
 
感情有一種理智的能力，這到底是什么緣故呢？我的回答是：意識是有空間位置的，有層次的。感情中的理智，正好說明這個感情是處在感情-理智混合的空間層次中。表面上情感和理智是兩個東西，可是，情感可以在成分上充當理智，情感既是感念，又是意識。它可跨越兩層心靈空間。意識如果沒有感性是不能有全部直觀的，情感如果沒有意識也是不完整的感念。可是情感是先驗的。
 
我不妨談談舒婷詩歌語言在美學上的優點。舒婷的詩，善用長、短句的復合，來造成線性和扭結性空間層次上的演繹，她詩中的長句子，好比是從一維空間的直流、曲折；她詩中的短句子好比是三維以上的環狀空間在扭結。這種語言變化之美的本質就是整體和個別的矛盾之美。它們的關系在于，長句是從屬短句的，可又是獨立的。這正好成了美感的內在跌宕的心靈空間根本原因。看一下舒婷《海濱晨曲》原詩句：
 
讓你的颶風把我煉成你的歌喉
讓你的狂濤把我塑成你的性格
我絕不猶豫
絕不后退
絕不發抖
大海呵，請記住--
我是你忠實的女兒
一早我就奔向你呵，大海
把我的心緊緊貼上你胸膛的風波.....
 
詩中展開的長句——“讓你的颶風把我煉成你的歌喉”和中止的短句——“我絕不猶豫”兩者之間，形成了一個在體驗上長、短變形的跌宕結構的敘述序列，這種存在于不同空間次序之間的充滿矛盾的句子排列方式，它產生的有機和諧，我說穿了，就是意識因果鏈空間的跌宕變化。這個長句和短句、多和少的空間差別，就是“象”化。短句在空間上可以做到三維，長句在空間上可以做到二維。詩性的辭句，事實上，就是有空間性差別綜合運動的句式。舒婷詩中的長句子結構，恰恰說明了：我們腦際中，某一意識狀態廣延的伸張或線性推進，可以被理解成，一種意識自己包含著向自己對方的虛空處的某一個展開，短句結構正好相反。可以說，舒婷在抒情詩中善用的長、短句段落，不是因為受到了語音和韻節內在的支配，而是受到了情感原初的內在管轄和干預，代替情感做出了有空間的段落，這些長短的段落，產生出空間在場的映像效果。
 
我在《意識活動中的美學原理》中，特別評判了語言所特屬的哲學性，主要指語言那個特屬的神覺。我敢說：意識是有感發層次和等級的，意識所憑附或顯化的語言，自然也就分出了表現的層次。好比有些時候意識沒有界限，可語言有界限。語言和意識在這里發生了矛盾。矛盾就是展開層次。當我們思索我們不能思索到的邊空時，語言的層次就到頂了。可我們思索我們不能思索到的邊空，還留在我們的腦海中。這種語言和心智進深相連但又違抗言說界限的東西，常常暗示了某個意識記號出現的那種無語的神覺顯示。我選舒婷的詩做例子：
 
峰群似以不可言喻的表情
提醒我
遠遠地，風在山鼓吹號
呼喚我回到他們中間
形成一片
被切割的高原
 
（舒婷《鼓嶺隨想》）
 
......
要是靈魂里溢滿了回響
又何必苦苦尋覓
 
（舒婷《四月的黃昏》）
 
語言和意識的空間關系，不是光能給事物命名和能夠交流，那么簡單一回事的。語言總是在意識那神思一樣的境界閃現之后才晰出，語言和意識之間必定存在一個中介的空間，就像我們雖然可以為萬物命名，但我們也諳知，心靈中確實存在一種不可能全部被語言說盡的絕對空白狀態。不管語言有好多種修飾游戲，語言和意識彼此之間從來不會在空間上始終如一。語言的修飾只跟著理智走，但理智能跟著理智的進深走，這個過程必然是不統一的，不連貫的。我可以說，我們使用一種語言方式其實就是使用一種意識的中介方式。
 
我對朦朧詩的看法只有一個結論：
　　
朦朧詩是詩歌生活方法的一面鏡子，方法在認識上是有進深的。朦朧詩靠獨立和智慧的仰望，解放了自己的心靈。這本身就是給歷史整體上的一面鏡子。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
2018年2月23—25日


作者簡介：
 
陳亞平，獨立學者，內意識空間哲學的創始人和詩化-哲學文論的代表。著有《內空間意識論》《生成的哲學》《過程文學論》原創學術著作。學術文論見四川大學符號學傳媒學研究所《符號學論壇》《前沿理論與研究》，及《亞平哲學空間》專欄。2015年受邀于美國過程哲學研究中心-中國社會科學院哲學研究所聯合主辦的美國克萊蒙大學“世界過程哲學論壇”。2016年學術研究成果入選《第一屆文化與傳播符號學國際學術研討會》學術文集。