作為詩學的可感的哲學
——周瑟瑟詩歌創作32周年學術筆記選
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　作者：陳亞平
 
　　語言既是有，又是無
　　　　　　　　　　　　　　　
　　（2018年2月11日）
 
　　我想，心靈的影像中，語言只有一部分代表了心靈的肉身，有一部分代表了心靈的夜幕。心靈夜幕閃爍的群輝，不全都是語言，而是語言交疊的余光投射到心靈的深淵。就算沒有語言，照樣也有心靈。就像：
 
　　夕陽的余暉，這樣的場景我曾經擁有
　　后來我遠走他鄉，主動放棄了
　　本該擁有的生活。我一個人坐在
       慢慢升起的明月下，四周萬賴俱寂
 
        （周瑟瑟：《移山》）
 
　　詩在一定環境下高于語言。詩可以獨立的憑著可支配語言的天性，清楚地分出語言和心靈的界限，因為心靈就算包含了語言的成分，可語言不見得就能全部包含心靈的演繹。心靈的進深，不是單憑語言就可以全部顯示出的。語言只是心靈的表層。相反，心靈恰恰能用心靈自己得道的特殊狀態，來表達它還處在尋找中的東西。比如，用一種類似于“以手指月”那種借語傳悟的心靈語象。試看：
 
　　坐在異鄉的寒夜
　　天邊透出亮光
       栗山的樹站了起來
 
        （周瑟瑟：《寒夜憶父》）
 
　　詩的用處，在于引導語言既像一種有，又像一種無，而不是像語言本身。詩為語言劃定了語言必去的彼岸，語言也為詩劃定了詩必去的異鄉。思想如果不能造成思想本身的變易，那就不是思想了。這就是我說的意識讓自己再產生出意識的道理。用一首詩來舉例：
 
　　我會在書房
　　獨自練一會兒吐火羅語
　　此事正在改變我
　　我想今年該著手
       排演《彌勒會見記》
 
        （周瑟瑟：《吐火羅語》）
 
 
　　素詞主義——詩義的生產力
　　　　　　　　　　　　　　　
　　（2018年2月13日）
 
　　我要說，可能性的世界，不是憑可能性的神力就能定的，它的生存、延綿、終極，恰恰是它的孿生骨肉——不可能性，在它身上的每一秒呼吸，沒一秒屏息。不可能的東西比可能的東西，哪個更可能證明它是可能的呢？只有天知道。
 
　　詩編排語言的技藝，可以說是，可能發生的語句就發生在不可能的可能中。詩里凡是有靈魂鑰匙的，就能打開語言的枷鎖。這把鑰匙，必須是流水句群和動賓短語為主的鑰匙，它完全看不到一處控詞力不足、要么過分修飾一種可能性的痕跡。卓越詩人的選詞風格和基本句格的常用方式，向來是用最能代表一種變化的動詞，來高于修辭的輔義。動詞的非線性動感，可以預見感覺中的所有未來的狀態，也能回溯過去發生的狀態。從象形中脫胎而來的運動感覺，在動詞中還保持著運動被圖示化的本質，句子讓感官中的動態，被構造成意識的運動，我的意思是：動詞借記號在構造運動語象所組成的動態詩。具體看詩的表現：
 
　　我生于湘北
　　這些年止步于長沙
　　今夜云游至衡山
　　陌生的夜空
       似曾相識
 
        （周瑟瑟：《衡山第一夜》）
 
　　復雜的修辭只是純凈智慧的敵人，盡管修辭有一種找出可能性的優點。可是，比起顯化的存在本身，修辭帶來的思想可能性就是顯化必能性的一個環節，思想也包含著它所思想的情況的不可能性。可能性不是顯化必能性的全體。同時，我覺得，修辭只是帶著可能性所憑附到的一種執念。詩中某種清晰的去掉了復雜修辭的動賓短句，恰恰說明了在存在原身的地方，做出更多揭蔽的純化。一切解蔽的清晰，總是能夠得到一個可直敞的、凈空的更大境界。一種有自己對方相輔的匿蹤而空的境界。正是有一種簡縮的空，才有了能容納一切的可運行的地方。詩里面清晰的極簡修飾的直觀句子，常常會讓一種少而空的表象，顯示出不可能直感但能接近它本質的一條通道。默讀這段詩來體會：
 
　　萬物隱沒在黑暗中
　　寒冷的星空急速旋轉
　　我與父親守著樹林
　　黃泥后山、看不見的
       鳥與星星，我們堅持著
 
　　（周瑟瑟：《最后的夜晚》）
 
　　預先存在于心靈中的生成形式，決定了對象的后來形式。清晰而極簡修飾的語句，是讓靈魂直接過渡到存在者中的一條捷徑。最清晰的心靈，常常可以管轄詩句用語的凈化，語言越凈化，越能窮探到那種減去了修辭摻雜的思想深度。用詩來比較：
 
　　站在我的床邊
　　我問自己
　　于是我說
　　我承認
　　在中午時分
　　我拿起七弦琴，說——
　　雖然它們
　　那天下午
　　我們聽見她們在唱
　　沒有用
　　人們閑聊
　　天上一片和平
　　當我看見厄洛斯

　　（古希臘詩人薩福：《你是黃昏的牧人》）
 
　　我采山石與樹木之氣
　　我采衡山縣與衡東縣之氣
　　佛道集于一山
       我何嘗不想佛道一體
 
　　（周瑟瑟：《衡山采氣》）
 
　　我覺得，詩的清晰語句就是以象生象的顯現。只有超越了修辭的可能性界限，才可以找到，心靈本我中所產生出來的高于可能性修辭界限的必能性境界。減少修辭的詩句，說明心靈的性格是天然的、凈化的，不需要外來的修辭可能性來增加它的必能性，來阻礙心靈的天性增長。凈化往往就包含在它自己的混雜里。用詩來論證：
 
　　詩，少修辭多枯骨
　　詩，我自己種下的
       古樹上的一層青苔
 
        （周瑟瑟：《在衡山寫詩》）
 
 
　　每一個影像都是藝術的原存在
　　　　　　　　　　　　　　　
　　（2018年2月14日）
 
　　我看，只有創造出不存在的存在，才能讓藝術向不可知境界靠近一步，藝術是對存在的不存在的存在。有一種不存在性總是向存在性開放的。
 
　　枯萎的樹像另一個我
       每一張葉片上都有我的眼晴
 
　　（周瑟瑟：《世界悄悄愛你》）
 
　　佛道并存于一山
　　可以看到這樣的畫面
       清涼的月光下
 
　　（周瑟瑟：《此山》）
 
　　風吹進它的肚子
　　身上一刀又一刀交織的魚鱗
　　像波浪簇擁山體
　　......
　　木魚風中開口說話
　　它說風的自由
       正穿肚而過
 
　　（周瑟瑟：《木魚》）
 
　　動詞為主要成分的句子形式，充滿在詩中，形成境和境的實在鏡像的運動網。實際上是讓一種虛構的語境和一種想象的語境，做出來回的運動。動詞的字面，帶有最大成分的自然原存在的動感性質，它不是可能性的那種修辭，而是造成了心靈默認的某種內在運動的外在影像。動詞為主的詩中那種少修辭的簡化和凈化，恰恰是物所有之有。而且，自然性質的動詞，更高于生活日用性質的動詞。自然性質的動詞是對存在狀態的第一親在，生活日用性質的動詞，和第一自然起始的原在動詞保持著間接的關系。詩性的世界，都是在動詞的黑暗韻律中，發出某種起伏顫動的光。我稱動詞的詩性特征是，有到無的原形變化運動，產生了推動這一運動向超越這一運動的分割、交疊、反射、倒置、起伏、錯落、升降等變形。看詩中顯示的情況：
 
　　枯枝劃破寺廟一角的天空
　　......
　　我走后
       古樹慢慢恢復陽氣
 
　　（周瑟瑟：《古樹》）
 
　　跟著云霞走
　　如同你發給我的詩
       我正在看時消失了
 
　　（周瑟瑟：《云霞飛過傍晚》）
 
　　詩是神性的形狀
　　　　　　　　　　　　　　　
　　（2018年2月23日）
 
　　我看，詩的空白的境界，就像心靈自生出的禪一樣的空境，有多少心靈的自空在生成，就有多少空超出自己而面向自己的不空。神一樣妙化的空境，是心靈反看心靈自己的原始起點。就像暗紅色的沙丘虛構了整個情形的重現過程，大風從頂端分割著爍亮的沙礫。水，成為一個風景旁邊最流動的部分，在看見它的時候已經離它更加遙遠，渺茫。能隱含其中的死亡，并阻止火焰的光芒。
 
　　嚓嚓作響的山
　　停止了響動
　　我身即佛
       寂靜如磚鏡
 
　　（周瑟瑟：《磨鏡臺》）
 
　　詩歌語言中不會有實體的永恒存在，只有一種瞬間的東西作為它的實體存在。因為一個語言實體隨便有好多實在，都是有邊空的本性限制的。這是和佛境的取義境界相和諧的。試看：
 
　　天地萬物有靈
　　栗山繼續向長沙方向移動，哪怕移動
　　一小步，在我看來都是奇跡
       更是平常不過的事情
 
　　（周瑟瑟：《移山》）
 
　　禪境可以獨立于詩境，詩境只能接近一種禪境。禪和詩的兩體和諧交融，不等于就是兩者完全同質。前者是以詩含禪，本質上是詩佛。文學意義上的以禪入詩、以禪喻詩、以禪助詩，都屬于詩理包含禪理的禪理詩。如，陶淵明。后者是以詩修禪，本質上屬于佛詩。也就是用佛智的偈頌、證悟詩的澄明、直覺、忘言，來修育一種心境，來修持佛的本性。可是，詩佛是以詩境為本，保持詩的三境。佛詩是以佛境為本，保持佛的三境。我憑直覺來說，詩佛也許可以在某種語境條件下，適當地融合佛詩，產生第三種統境。試比較詩句：
 
　　樹神、幽暗的時間
　　潮濕的空氣中
　   突然出現的你

　　（周瑟瑟：《山中有青苔》）
 
　　伸手可觸的樹冠
　　順著陽光涌到我的床邊
　　你坐在樹下
　　用一把小斧子砍樹
　　樹枝越砍越多
　　枯樹冒出新芽
       今晚你睡在樹身里
 
　　（周瑟瑟：《玩樹》）
 
　　我說的用詩的形式，來修持禪境的境界，指的是啥子都可以真正說出、啥子都可真正想象出的俗常境界。因為詩的形式自身，不是禪的性態的對象本身，詩和禪兩者的修為之間，是一又是二，在質態上完全是不同的通境。詩，不能夠完整地對應和平行于禪的那邊。詩在語言中得到佛境，而不是用佛來助詩。因為真正的佛境，沒有一個被構造好了的實體顯化出來，只能憑附在另一個實體中以手指月的轉渡。這當中，既不是實體，也不是不是實體。只有暗中的過程是可以求得的實在。我可以說：過程，就是通向類似于佛境的無中的有。過程，就是有空間的不在場，在此的不在此。就像我們要解脫出時間和空間的支配，恰恰就被支配在時間和空間那種內在里面的差別的過程中。看詩句是怎樣表現的：
 
　　我在它的光芒里
       走來走去
 
         （周瑟瑟：《天上的事情》）
 
　　其實栗山是遠古時候的山
　　現在沒有一座
　　具體的山叫栗山
       這里每一座山丘都是栗山
 
　　（周瑟瑟：《我的山》）
 
　　敘述哲學——缺席的在場
　　　　　　　　　　　　　　　
　　（2018年2月18日）
　　
　　我說，敘述是生命肉身的一種音步。敘事的形式是內化的圓形，那些神奇的弧線對稱了世界發生的每一個圖景，它既可能源自流水，也可能引入峰巒，或草甸，枝葉，甚至溝通，比精神所代表的事情更為真實。說出事情的經歷，或許只能提供一些對未來不確切的體驗。可未來并沒有表明它是過去體驗到的某種再現。敘事是天生發生的。
　　
　　詩的敘事性就是人性中生命演繹的自然性。人的存在形式就是敘述的存在形式，哪怕這個敘述只是在心里默述和默想。人的肉身就像無聲的語符，代表著自然性的表達和敘說。自然的發展韻律會內在地包含在任何一個生命體中。自然的發展韻律內含在生命的語言表現的空間里，就是敘事境界。但詩人的敘事從不按自然時序和因果關系來演繹，詩是按心靈的自由韻律展開未知世界的。詩的敘事可以不要任何講述因果線和講述在場的事態發生性，詩只對心的不可限制做出自足的講述，詩可以虛構所有講述對象的另一個對象。因為我覺得，心靈可以讓心靈自己，反觀出一個有對立面存在的心靈。用一段詩來論證：
 
　　樹梢的葉子閃爍銀光
　　村子外面的道路不知通向何方
　　一群孩子在暮色中玩耍
　　其中一個男孩雙腳離地
　    他從一口廢棄的井里飛上了天

　　（周瑟瑟：《發光的樹與會飛的小孩》）
 
　　“其中一個男孩雙腳離地/他從一口廢棄的井里飛上了天”這種對超現實的現實講述，只符合詩歌的心靈邏輯所需要的那種虛構空間，只符合心靈境界很特殊的超越空間。不符合眼睛看到的事件性和想象的范圍。需要說明的是，這種虛構空間和超越空間，沒有讓詩在敘事中的語言，發生邏輯變形，但讓讀者和寫作者心里的感覺，發生了變形。這就等于是讓詩句，創立了一個新的能在心里直觀到的實在。詩里有超現實的仰望天邊的頓悟，詩才有未來。思維里只有沿襲必是死的，心靈里沒有悟覺必是瞎的。悟的直接性，就顯示成某種特殊意識狀態的超現實性，因為悟，那種沒有任何語言表達出來的范圍，要大大超過語言規則的范圍。比如：
 
　　水渠里的野水嘩嘩作響
　　它們有一顆自由的心
　　從一塊粗糙的巨石上翻過
　    被眾多光滑的小石子呑噬

　　（周瑟瑟：《水渠》）
 
　　我從詩句上看，語言沒有表達出來的空白范圍，總是有，化成心里默行的語言代替物或演繹物在旋繞，這些空的延伸，讓復雜的浮飾和虛義的詞體，凈化到自然性一樣的原始境界。我現比較一下復雜的詩句，向極簡詩句方向的進化情景。
 
　　復雜的詩句：
 
　　寓言的大地上，你巨大的耳朵被寂靜包圍……
　　沿著閃閃發光的大河你找到了原始的森林
　    秘密的金子，細小的野花

　　（周瑟瑟：《犀牛》）
 
　　簡單的詩句：
 
　　直到今天我才明白
　　正桃的娘就是
       楚辭《九歌》中的女神
 
　　（周瑟瑟：《哀音》）
 
　　從兩段詩句語言生成的過程演繹來看，語言的最高境界應該是，盡量少顯示一種不可能性的可能性，多顯示一種必能的自足性。帶著歷史腳步的人類語言體，一直是處在和心靈發生錯位的進化中的，它必須也要從原始的雛型狀態，進化到有機的應變狀態，最后又向兩者綜合在一起的復雜-簡略定向進化。
 
　　短句的內在世界——無我
　　　　　　　　　　　　　　　
　　（2018年3月14日）
 
　　短句出現在一種閱讀態和感知態一起都減少的氣場中，就是一種無我的形式。短句的無我狀態所決定的語形，用不著和其他修辭的圖像事態復合在一起。短句子的詩歌語形，通過默讀產生的心流的感覺，是一種內視表象的聯想區域，它的空間很大。而短句子語形產生的外視表象，只限于外部圖像決定的有限視鏡，它的空間很小。短句的外視表象的視感空間很小的情形，相當于是一種無我的那種無實體的去掉修辭的境界。短句子總是力求克服長句子靠修辭來延長的輔助，因為，靠自我為中心的想和識的修辭，不可能是一種常存、自足、主宰的實在主體。一旦用短句來體現出最大限度的無我的語言時，就會做到：不在乎自我境界的語言的客觀性和可能性的存在。無我的境界，就是物看我，物看物，物不可看我，物不可看物的無和空的那種減縮的短句境界。無我的實存，就是短句減掉修辭配置空間的實存。試看詩句：
 
　　臉上留下了瘢痕疙瘩
　　現在沒有人發現
　　因為他是黑白的
　　漂亮的
       象征主義詩人
 
　　（周瑟瑟：《戴望舒》）
 
　　短句子中發生的敘述事件容量，本質是事態里減少了我的輔助活動的修辭這一存在物。短句子代表少量語象對象的的組合，短句只能分解成少量的語義空間，而少量的語義空間，更接近無我境界的空間。短句的獨立表義形式是一種和無我相關的形式。讀減縮修辭句的短句詩，照樣能讀出故事情景縱向廣延出來的可感事態，這正是無我的境界所產生的空而不空的效果。我料定，修辭是一種唯我之境，非修辭是一種非我之境。所以周瑟瑟在詩中做到的有物觀我，到無我觀物的境界的轉換，可以說，就是一種顯我向一種隱我的轉換，也是一種顯修辭向一種隱修辭的轉換。我稱它是直觀美學境界下的一種天然詩或直觀詩。試看：
 
　　我要產下成百上千的卵
　　再去死亡
　　此刻藍色的天空
       云彩涌動
 
　　（周瑟瑟：《螢火蟲》）
 
　　我想，短句減縮修辭的本質，是面向一個無我的言說境界，它是少說和不可說境界的心靈狀態，它只能在超驗中存在。短句詩的形式就是無我的結構。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　2018年3月

 
　　作者簡介：
 
　　陳亞平，獨立學者，內意識空間哲學的創始人和詩化-哲學文論的代表。著有《內空間意識論》《生成的哲學》《過程文學論》原創學術著作。學術文論見四川大學符號學傳媒學研究所《符號學論壇》《前沿理論與研究》，及《亞平哲學空間》專欄。2015年受邀于美國過程哲學研究中心-中國社會科學院哲學研究所聯合主辦的美國克萊蒙大學“世界過程哲學論壇”。2016年學術研究成果入選《第一屆文化與傳播符號學國際學術研討會》學術文集。
 
作者：陳亞平
來源：周瑟瑟供稿