在西藏，一路淺吟低唱
——淺析敖超詩集《遇見》
 
　　作者：史映紅
 
　　在2018年8月前，我不認識敖超，但在西藏文學圈，他名聲很響，既寫詩、小說，還寫歌詞；擔任拉薩市作家協會副主席、西藏作家協會理事，曾擔綱第八屆茅盾文學獎評委。2018年8月，在北京參加“改革開放40年西藏文學創作研討會”和“第25屆北京國際圖書博覽會•中國作家館西藏館”開館儀式上。第一次見到敖超。他為人真誠、坦蕩，除了正規場合，走到那里都能聽到他詼諧的話語和爽朗的笑聲?；顒咏咏猜?，在分別晚宴上，飯足酒酣，他干脆敞開上衣，邊喝酒邊不時拍一下中年發福的肚皮。2019年春節期間，他來太原，我們又聚了兩次，聊得不少，才知道他燦爛笑容的背后，有多么不易，“3個月大點隨父母進藏，那是40多年前的事了。一個嬰兒在母親懷里乘坐卡車歷經數日才抵達拉薩，缺氧、低溫、饑餓伴隨了他一路。15歲走進軍營，一個乳臭未干的小孩在高原軍營里站崗、放哨、摸爬滾打，經受了多少他那個年齡段的人不應該經受的磨練。17歲他脫下軍裝成了一名工人，只身一人在高原打拼”（張治中）。誰能想到，這一干已是第50個年頭了。應了“獻了青春獻終身，獻了終身獻子孫”這句話。他剛出版的詩集《遇見》就是春節期間拿到的，簡單翻閱便喜歡上了，也想說點啥，這一拖竟然過去好幾個月了，書一直帶在身旁，跟我走了不少地方。下面從三方面淺析詩集《遇見》。
 
　　與詩同行，西藏即故鄉
 
　　一個僅出生3個月的孩子就來到西藏，并且一直成長在此，生活工作在此，故鄉對于他其實是模糊的，他真正的故鄉就是西藏，用他的話說“有愛的地方便是故鄉”。西藏，天上西藏，云中西藏，那片高聳、遙遠、神秘的地方，敖超始終認為它就是真正的故鄉。仔細翻閱《遇見》，寫西藏的文字數不勝數。眾所周知，古今中外很多卓有成就的名家，多是以寫自己熟悉的故鄉而見長的，比如魯迅的紹興，沈從文的湘西，蕭紅的呼蘭河，路遙的陜北，史鐵生的地壇，莫言的高密東北鄉等，他們筆下的故鄉，就是自己最初扎根的地方，這里的土地，是滋養歷祖歷宗和自己的地方。窮也好，富也罷，在人生中都有特殊的意義。作家牟宗三說：“人類有了生命，生了根，不掛空，然后才有日常的人生生活”。一起品析詩作《想起童年的慈松塘》：“慈松塘∕在拉薩北郊∕這里有一條河∕叫流沙河∕慢慢流過∕那是童年的歌∕天上的云朵∕飄過慈松塘∕童年的歡樂∕隨那歲月的河∕潮漲潮落∥慈松塘∕在拉薩北郊∕這里有一條河∕萌動的河∕恍然流過∕那是往事的暗河∕藏著歡樂的歌∕流過慈松塘∕青春的失落∕隨著記憶的河∕潮漲潮落∥童年的慈松塘∕有一條記憶的暗河∕像那茫茫星空里∕一抹流云的長河∕時光不經意就溜走了”。能看出慈松塘是詩人童年常去玩耍的地方，冬天去流沙河滑冰，夏天去游泳、捉魚，在那樣一個玩具匱乏的時代，大自然卻給了孩子們無窮的樂趣。詩人在寫作中，傾向于一種樸實、脫俗的方式，注重斷句及細節上的處理，在詩句鋪排上既能關注詩意的延伸，又注重語言之外詩的質感。最后一句“一抹流云的長河，時光不經意就溜走了”；個人之見，是這首詩點睛之作。我上世紀九十年代初進藏服役，那時拉薩還小、還矮，改革開放、經濟復蘇才剛剛起步，二十年之后，也就是我轉業時，拉薩變大了、高了、繁華了、美麗了。城市面積增加了數倍。故我們推測，在西藏生活工作了50年的敖超，可想而知，他眼里的西藏和拉薩又該是怎樣的巨變？那個童年時期的北郊、流沙河、慈松塘，只能永遠成了記憶吧！這首詩映射出詩人對歲月和青春流逝的傷感，對兒時快樂時光和伙伴們的追憶。
 
　　波蘭詩人米沃什曾說：“我到過許多城市，許多國家，但沒有養成世界主義的習慣，相反，我保持著一個小地方人的謹慎”。在米沃什心里，“謹慎”是他明白和看到現實里的窄小和屈狹，而真正的寫作，就是要從這窄小、屈狹的路徑進入到廣闊的、人心的世界里。來看作品《父親的西藏》：“一座座山∕托起仰望的珠穆拉瑪∕父親的脊梁好比那山∕托起高高的西藏在肩上∕父親的西藏∕是他心中的太陽∕用青春照亮了自己∕照亮了我∕也照亮了家鄉那片小白楊∥一條條河∕匯成愛的雅魯藏布∕父親的柔情就是那河∕孕育高高的西藏在心上∕父親的西藏∕是他一生的理想∕用生命感動了歲月∕感動了大地∕也感動了母親追隨他到西藏∥父親的西藏是一首歌謠∕父親的西藏是一片霞光∕父親的西藏也是傳奇∕是他用一生來珍藏的謎∕讓你去猜∕讓我去想∥父親的西藏不在遠方∕那是高山上的雪蓮∕不在天上∕在心上”。與敖超聊天中得知，他父親1962年進藏，母親帶他1969年進藏；1984年父母內調，截止現在，他已經在西藏50年了。我在寫下這些枯燥的阿拉伯數字時，內心是感動的。西藏，曾幾何時，在內地很多人印象中，一直是偏遠高聳、封閉荒涼、神秘的代名詞，即便是交通非?？旖莸漠斚?，很多人對去西藏還只停留在向往上，他們普遍畏懼旅途的遙遠，高寒缺氧的強烈；而敖超和他父母在那個困難年代，一干就是10多年、20多年、50年。我曾經多次自問：詩有何用？為什么要寫詩？腦海接著就閃出似乎并不正確的答案：寫詩就是抒發情愫、表達感情，留住此刻的心靈感悟。古今中外，一些名家用精煉的文字，簡潔的語言，巧妙的鋪排，奇絕的構思，寫出他們最濃烈的情感，最深刻的思想，最強烈的家國情懷，給人類留下寶貴的精神財富。敖超的詩，沒有蕩氣回腸、激流奔涌和高深宏大，但在相對內斂的文字里，質樸的詩行間，流淌著最適宜的溫度、最自然的速度，表達著一家人、兩代人對西藏最細膩、灼熱的情感，整個作品顯得飽滿和瑩潤。
 
　　“為什么我的眼里常含著淚水，因為我對這土地愛得深沉”（艾青）。翻閱詩集《遇見》，西藏和高原的物象隨處可見，俯拾皆是，比如藍天白云、草原牛羊、帳篷牧人、寺廟經幡、湖泊牧笛等；也多次出現一些地方：布達拉宮、大昭寺、慈覺林、宗角祿康、魯朗、珠穆朗瑪峰、拉薩河、雅魯藏布江等。既然有了青藏高原這么多物象和元素，敖超往往能以小寫大，從微觀到宏觀，看似簡單，但閱讀時有一種比較大的力量，這個力量就是抒發真誠、表達真情。比如作品《羌塘隨想》：“剛到霜降的節氣∕風不止是很涼了∕雪鋪開∕一朵朵如棉花般蓋下來∕此刻∕云就像潑開的墨∕濃濃的∕一股一股∕色彩豐富的羌塘大草原∥這是一個純粹的冬季∕雖然來得有些早了∕冷暖之間快速跳過∕深秋美麗的初寒∕兩個季節肩并肩∕如姐弟般交融著分明的個性∥我來到羌塘∕有雪也有充沛的陽光∕表面的河水已經靜止∕時間在走∕雄鷹在飛∕天路在腳下延伸∥羌塘∕遙遠的遠∕一路上凝固了∕許多過往的風景∕顛簸中能否用瞬間的詞∕記錄你的大美∕那些各種的形容∕在腦海里翻飛∕亂了思緒∕此時，寒意深沉∕我夢里的羌塘∕一直是寂寞的黃昏∕帳篷，炊煙，牧笛∕還有一首情歌……”。突然想起散文家劉亮程的兩句話來：“家鄉是地理和文化的，故鄉是心靈和精神的，家鄉存在于土地，故鄉隱藏在心靈”，“文學寫作，就是一場從家鄉出發，最終抵達故鄉的漫長旅程”。這首作品，單從文字上看，敖超對詩歌語言的駕馭能力比較強，在詩歌內部能量的放逐上，做到次第呈現，不慌不忙；語言沒有過多的棱角與鋒芒，而是釋放著一種緩慢的、持續的情感和力量，從這些情感和力量中，不難看出詩人內心的敏感、細膩和柔軟；正如著名作家吉米平階所說的：“表象粗糲的敖超，用細膩的筆觸，表達了他對西藏這片土地的一種纏綿悱惻的愛意”。
 
　　一些身影，我在拉薩河畔思念
 
　　晉代學者摯虞在《文章流別論》里曰：“古詩之賦，以情義為主，以事類為佐；今之賦，以事形為本，以正義為助。情義為主，則言省而文有例矣；事形為本，則言當而辭無常矣。文之煩省，辭之險易，蓋由于此”。俄國小說家屠格涅夫也說：“我現在所有的相當不壞的東西，是生活賜給我的，而完全不是我自己創造出來的。一般來說，生活就是‘一切藝術的永恒的源泉’”。閱讀詩集《遇見》的時候，敖超筆下眾多人物給我留下深刻印象，這些人有同學同事、親戚朋友、牧民僧人，還有陌生人；通過人物描寫，反應現實生活，能輕易感覺到詩人的耿直與真誠、坦率與善良。比如作品《到南京與一位老人告別》：“這位老人∕靜靜地躺在花叢中∕安詳的面容∕與年齡很像∕與花不像∥此刻∕花依然開得燦爛∕絲毫沒有因為老人的離世黯然∕就像老人身邊哭泣的小女孩∕她哭泣的表情依然透著稚嫩∥小女孩是老人的孫女∕也在西藏∕這是三代人的緣∕我獻上哈達∕代表我的單位∕也代表我∕因為我是西藏二代∕小女孩站在我的身旁∕我們一起給老人鞠躬∕深深地彎下腰∕這個鞠躬∕代表我們西藏”。記得上世紀九十年代初那個冬天的晨曦，我們坐飛機進藏，除了每人一個背包、行李，還要兩人抬一大筐從成都買來的蔬菜，很是不解，“西藏連菜也沒有嗎？空運蔬菜，這成本也太高了吧”？到部隊才知道，吃新鮮蔬菜的確非常難，“土豆、蘿卜、蓮花白、干粉條”，基本上天天就這樣；逢年過節偶爾上一盤青菜，大家簡直像見到女朋友一樣，眼睛發直。說這么多，我意思是九十年代尚且如此，再往前推10年、20年、30年，西藏生活條件可想而知；敖超說上中學之前他就沒見過香蕉，一次一位休假回來的叔叔看父親，帶了一把香蕉，他拿起一根就連皮吃。當時很多地方不通電、不通水、甚至不通路，那些早年進藏的先輩們，吃糌粑、喝雪水、住帳篷，開荒挖地、砌墻蓋房、修橋修路。敖超筆下的老人就是早年進藏隊伍里其中的一位，他曾意氣風發、激情如火，曾舍小家為大家，把青春年華和大半生時光奉獻給西藏，不少人把生命都留在西藏，很多人甚至無名無姓。此刻，一位藏二代和藏三代送別藏一代，這種心境和悲傷，只有在西藏生活工作過的人才能理解。詩人通過一些動詞：“躺在、開得、哭泣、獻上、彎下腰、鞠躬”；用一些形容詞：“靜靜地、安詳、稚嫩、黯然”等營造了一種肅穆、悲涼、傷感的氛圍，讓人不得不對在西藏奉獻幾十年的老人心生敬意；為老人、為這些仍然顛沛流離、散多聚少的特殊家庭心生敬重。也許浩大的祖國記不住他們，廣袤的西藏也記不住他們，但總有一些人能夠記住他們，比如藏一代之間、藏二代之間和他們的家人。
 
　　接著看一首同樣寫人物的詩《因為西藏——寫給羅少波》：“因為西藏∕你來了一次又一次∕每一次∕我都和你醉倒在∕拉薩絢爛的霓虹里∥今年∕你再一次來到西藏∕你說∕你要去沒有霓虹的地方∕那個地方∕有一醉方休的遼闊草地∕草地上的牛糞旁開滿了格?；èM有一首牧歌∕一個會打酥油的姑娘∕她的笑容一定燦爛整個天空∕這片天空如此的近∕就像駐足在滯留的美麗黃昏∕一杯香甜的茶和暖暖的天空一起∕散發著她溫馨的氣息∕讓人感動∥我從內地來的哥哥∕今天你從高高的草原回來∕因為西藏∕又一次和我醉倒在霓虹里∕霓虹燈下∕你唱著草原的牧歌∕唱著唱著∕一行眼淚就流了下來……”。品讀這首詩，德國哲學家胡塞爾幾句話就在腦際閃現：“在我的性格中，沒有比尊敬與追隨我所敬愛的人，并熱切地想站在他們一邊的強烈欲望更為發達的了。不幸因為我的性格具有兩個方面，在我的內心里還有一種不屈不撓的批判意識”，“我總是喜歡承認別人的優越性，并且讓他們引導我向上”。寫詩者都知道，作品是抒發感情、甚至激情，撲捉靈光一現之感悟的，這沒有錯，但表達方式各有不同，有的人激烈、澎湃、張揚，有的人內斂、含蓄、舒緩。而敖超這首詩，情感柔潤飽滿，敘述質樸自然，尤其是切入角度特別，比如“有一醉方休的遼闊草地，有一首牧歌，一個會打酥油的姑娘，一杯香甜的茶和暖暖的天空”等。描寫兩個癡愛西藏的人相聚時的欣悅和盡興，而這樣的欣悅與盡興，不在別處，就在西藏；藍天之下，草原之上，綠草茵茵，格?；ㄔ趽u曳，牧歌在悠揚。能想象到畫面的喜慶與和諧。整首作品可以說含蓄與奔放兼容，柔媚與豪放并存。詩句節奏明快，收放自如，表達情感手法嫻熟；值得一提的是語言清冽、真實，或者說干凈，正如英國哲學家以賽亞•伯林說的：“寫詩必須使用自己孩提時期的語言，對一個人來說，最覺親切的詩是用十歲以前說的語言寫成的”。這首詩與其說是意境感染了我們，倒不如說語言更讓讀者難忘。
 
　　《遇見》共120首詩，分三輯，分別是“遇見色彩”、“遇見惆悵”、“遇見愛情”?？梢姁矍樵娫诎匠P下所占的比例，智利詩人聶魯達說：“首先詩人應該寫愛情詩，如果一個詩人他不寫男女之間戀愛的話，這是一個很奇怪的詩人，因為人類的男女結合是大地上面一件非常美好的事情”。來看作品《淚中影》：“塵世之外∕梵音傳來∕我本想沉浸其中養心∕可是你無意間看了我一眼∕讓我隨了世俗的緣∥遙望彼岸∕茫茫人海∕你本來好似流水漫來∕可是我錯把薄霧當作云彩∕讓我在淚眼中空幻∥經筒轉了又轉∕月亮彎了又圓∕兩顆心在錯的時候遇見∕如淚中影∕這滴淚是我憂傷的眼∕用三世的輪回與你相見”。通過這首詩，不難看出詩人的愛情觀，他憧憬的愛情是雙方在心靈上的自然契合、情感上的兩心相悅，這一切都是自然而然、水到渠成的；不需要海誓山盟，不需要壯懷激烈，更不需要在雙方愛情的花環上附加任何條件，比如金銀珠寶、房車權位等。在表述上，語言鋪排流暢樸素，節奏明快輕靈，做到疏朗結合；“塵世之外，梵音傳來”、“遙望彼岸，茫茫人海”、“經筒轉了又轉，月亮彎了又圓”等詩句描寫，給人既有一種沉郁無奈、遙遙無期的守望，又有一種幽香初綻、兩手相攜的等待，讓讀者意猶未盡。特別是通過“梵音、塵世、經筒、憂傷、月亮、世俗的緣”等物象出現和詞語描寫，讓讀者感受都愛情的美好和神圣，相思的苦澀與無奈，還有彼此錯過的痛惜和遙望。此刻就想起愛爾蘭詩人葉芝在《當你老了》里幾句詩來：“當你老了，頭發白了，睡意昏沉∕爐火旁打盹，請取下這部詩歌∕慢慢讀，回想起你過去眼神的柔和∕回想它們昔日濃重的陰影∕多少人愛你青春歡暢的時辰∕愛慕你的美麗，假意和真心∕只有一個人愛你那朝圣者的靈魂∕愛你衰老了的臉上痛苦的皺紋……”。細品慢嚼，我們一次次被愛情的神奇和偉大所感染、震撼。
 
　　人間百態，是飛揚的彩蝶
 
　　晚年的張愛玲曾說：“人生的結局總是一個悲劇，但有了生命，就要活下去”。還說：“人生在追求一種滿足，雖然往往是樂不抵苦”。在一次又一次翻閱《遇見》的時候，不少作品詩人寫得很真誠、實誠，讓表達變得可信、親切。行文遣詞樸素、真摯；不夸大其詞、濫情造作，而是像憨厚質樸的高原牧民一樣，在樸素簡約里，浸透著本真和原生態，讓讀者內心產生共鳴。比如作品《我忍不住哭了》：“這些天好多事∕在心里壓了又壓∕好多莫名的感動∕好多莫名的想哭∥我想哭∕壓了又壓∕一部電影的情節∕一首詩的詞句∕我壓了又壓∥我還一口氣∕閱讀了一整部長篇∕這部長篇∕像是在寫我自己∕我壓了又壓∥當一個軍人∕和她的名字∕與藍天一起∕出現的時候∕我忍不住地哭了∕此時∕我忍不住地哭了∕我是多么地想哭”。詩歌第一節就很吸引眼球，“這些天好多事，在心里壓了又壓”，是??！人到中年，家事、公事、親戚朋友的事，不管你能不能承受、能不能頂住，你都要堅持。對于敖超，家人分散各地，重慶、北京、山西、河南，并且老的老，小的小，每個人的事，都是他的事，每個人的不隨心，都讓他牽腸掛肚。詩歌第二節“我想哭∕壓了又壓∕一部電影的情節∕一首詩的詞句∕我壓了又壓”，我們能看到詩人內心的善良與柔軟，正如錢穆說的：“我是這樣一個性格，在詩里也總找得到合乎我喜好的而境界更高的性格。我哭，詩中已先代我哭了；我笑，詩中已先代我笑了”，“有些境，根本非我所能有，但詩中”。詩歌第四節“當一個軍人∕和她的名字∕與藍天一起∕出現的時候∕我忍不住地哭了”；敖超父親身穿戎裝多年，自己也在西藏部隊服役數年，在遙遠的邊地，在高聳的邊關，父子同握鋼槍，立于界碑之下，雪山之上，守護腳下每一寸土地，呵護身后億萬人的平安，不管白天黑夜；那種內心的澎湃，情感上的激越，沒有身處邊陲，沒有使命與擔當的人，永遠體會不到。當下經濟快速發展，科技日新月異，人們物質生活空前豐裕，消費水準日趨高端化、多元化。這時候，很多人迷失了方向，被物質挾持了，什么保家衛國、捍衛領土；什么守護尊嚴、“辛苦我一個，幸福十億人”，已在這些人心中喪失殆盡，他們只認錢、認權、認好處和利益，媚態畢現、奴相十足，有奶便是娘。
 
　　也許是詩人在青藏高原生活久了，受藏民族對信仰的虔誠、信念上的堅定影響大了，在讀敖超詩歌的時候，不少作品總有一些淡淡的禪宗元素在里面，給人一種醍醐灌頂的通透，一種豁然開朗的澄明，比如作品《有關牙痛的詩》：“一顆牙∕隱隱作痛∕真想拔了∕醫生說牙痛要治∕治不好再拔∕不過∕沒痛之前要養∥我想∕牙痛可以治∕心痛怎么辦∕治不好∕把心也拔掉嗎∥記得幾年前∕拔了兩顆牙∕牙不痛了∕心情也好了∕但是∕咀嚼的時候∕總是有些力不從心∥現在牙拔得多了∕于是心開始痛∕這些年的心痛∕是不是因為∕輕易地拔了∕不該拔掉的痛”。詩歌第一節的確有事說事，就事論事，只為下文做鋪墊，沒有問題。第二節“心痛怎么辦∕治不好∕把心也拔掉嗎”？愛爾蘭詩人希尼曾說：“詩歌不僅僅令人愉悅的正確，而且還要令人信服的智慧”。敖超通過一點小事，發出了深刻想象和疑問，這樣的寫作和疑問，個人之見，與很多因素沒有關系，與心有關系，跟詩人的品味和境界有關系；而這種感覺是先天性的，學不來。第三節“拔了兩顆牙∕牙不痛了∕心情也好了∕但是∕咀嚼的時候∕總是有些力不從心”。“禍兮福之所倚，福兮禍之所伏”（《老子•五十八章》）；世事皆然，詩人以小見大、窺斑知豹，滲透和感悟人生之道理，這既是心性上的成熟，也是心靈上的升華。
 
　　最后品析個人很喜歡的作品《霧與霾》：“我茍且的生活里∕有一個理想∕叫詩與遠方∕在詩的行間里∕充滿了幸福的渴望∥來到一個新的城市∕陌生得有些凋落∕詩行里∕面對遠方∕那種虛無的美麗∕薄霧里有著詩一般的朦朧∕讓我想起∕行吟的高山雪原∕牧場湖泊∕這些飄游的氤氳∕縈繞在監色的天空∥不知什么時候∕霧和霾成了一個組合∕我們面對霾∕就像一個沉重的大幕∕開啟與不開啟∕都是這么沉重∕包括房前和屋后的菜園子∕都似乎成了記憶里的囊中之物∥我們面對的霧∕是美麗的愛情∕而面對的霾∕則是飛揚的塵土∕最終是塵歸塵∕土歸土∕一切和詩歌無關∕與茍且的生活∕緊密地聯系著”?，F代新詩的優美和精致，或者說意境，很容易被讀者領悟，并激發起讀者潛沉已久的想象，達到心靈上的同頻共振；好的詩歌，語言精美，表述靈動，既是詩人內心的自然流淌，也是潤澤受眾心田的甘露。有一點我很佩服敖超，不管是懵懵懂懂的少年時期，月朗星稀之夜里站崗放哨，還是后來當工人、記者，直到現在當作家詩人，幾十年的良好習慣，就是一直在寫，他的觀察和感悟，或者說對于文字的“心”，對文字的“癡”始終沒有變，這也是他成績斐然的原因吧。這首《霧與霾》，應該是寫于旅途，讓人耳目一新：第一節就挑明了自己生活的地方，那里非常明媚、寧靜、美麗；美麗到可以稱作“詩與遠方”。形成鮮明對比的是當下很多城市，四季飄飄渺渺的霾、總是縈繞在每一個人心頭。很多人每天面對的，不是美麗的霧，而是煩人的霾，讓人們感到“這么沉重”。前面說過，敖超的詩歌真誠、率性；能從繁雜的、細小的、日常事物中發現不同之處，揭示其另一面，直指要害和本真，切入視角獨特，讓普通、常見的物象在他的文字里給人一種陌生感、新奇感；做到平兒無波、從容自然。
 
　　詩集《遇見》后記里，敖超的朋友霍爾嘎•努木說：“很敬佩超哥，沒有因淹沒在長期處理繁雜的機關公文堆里而改變詩性的情懷，沒有因暢游在啤酒的海洋里而忘記了閱讀”。這在文字和文學普遍與人們漸行漸遠的當下，顯得多么珍貴；他對文學的堅守讓人感動，有了這樣執拗地堅持，加上他的睿智，我們有理由對敖超期待更多。
 
　　史映紅：筆名桑雪，藏名崗日羅布，上世紀七十年代生于甘肅莊浪縣，九十年代入伍進藏，已轉業；居山西太原市；在《詩刊》《解放軍報》《文藝報》等發表詩文950余篇（首），著有詩集《西藏，西藏》等4部，文學評論集正在出版當中；曾就讀魯迅文學院第十九屆高研班；中國作家協會會員。
 
　　敖超：中國作家協會會員，西藏作家協會理事；2005年獲西藏作家協會“新世界文學獎”；魯迅文學院第十一期高研班學員，第八屆茅盾文學獎評委；出版小說集《假裝沒感覺》。小說、詩歌、散文收入多種選本。
 
　　來源：作家網
　　作者：史映紅