“他者”的北疆與重置的美學(xué)

——論李政恩“北疆彩墨”系列作品中蘊含的北疆文化

 

作者：敬篤

 

李政恩，亦書亦畫亦印，且三者皆精通，是難得的書畫印兼修的當代青年藝術(shù)家。這和他的家學(xué)淵源有很大關(guān)系，出生在書香世家的李政恩，苦學(xué)基本功，數(shù)十年堅持不懈，終有所成。在書畫印三個領(lǐng)域中，李政恩尤其擅長中國畫。欣聞其新近創(chuàng)作的“北疆彩墨”系列作品，于11月22日上午在內(nèi)蒙古美術(shù)館展出，倍感欣慰。

他在繼承中國傳統(tǒng)山水畫的基礎(chǔ)上，敢于大膽突破，從敦煌壁畫中找到一種突破自我的方法，以“重彩”的藝術(shù)技法，創(chuàng)作了“北疆彩墨”系列畫作，勾起了我的興趣。眾所周知，在唐代張彥遠《歷代名畫記》中最早提出“重彩畫”一詞，至宋元宋元“水墨之變”后，“重彩畫”一直處于中國畫的邊緣位置。建國后，尤其是20世紀80年代以來，在現(xiàn)代美術(shù)思想的啟發(fā)下，許多藝術(shù)家在借鑒西方現(xiàn)代色彩觀念的基礎(chǔ)上，博采眾長、中西結(jié)合，對中國畫進行了大膽的改革與創(chuàng)新，為“重彩畫”新的復(fù)興做出了有益的探索。

毋庸諱言，李政恩的“北疆彩墨”系列，正是他對“重彩畫”探索的實驗性作品。他打破了地域乃至國界的藝術(shù)壁壘，在不斷地融合中找到了一種切近“重彩畫”的新路徑。他在用墨方面的革新，實際上源于他對敦煌藝術(shù)的重構(gòu)，也是其對藝術(shù)經(jīng)驗自身的擴容方式。他憑借自己的敏銳嗅覺，試圖打破固化、僵化的藝術(shù)書寫體系，從藝術(shù)語言的內(nèi)部開掘出豐富、新穎的意—蘊。當然，他更注重色彩的提升，不斷地試驗顏料的搭配方式，并且從中國傳統(tǒng)繪畫的內(nèi)蘊及精神內(nèi)涵出發(fā)，借鑒國外繪畫的優(yōu)秀技法，實現(xiàn)了真正意義上的“中西交融”。著名文學(xué)批評家巴赫金認為，“藝術(shù)形式是內(nèi)容的形式”在藝術(shù)形式與內(nèi)容的探索方面，將北疆文化的意蘊與作品的外在形式融會貫通，真正做到了藝術(shù)形式是內(nèi)容的形式。北疆的四季，色彩對比鮮明，有先天的藝術(shù)內(nèi)容，那么藝術(shù)形式所承載的內(nèi)在之“物”必然要在內(nèi)容與形式上達到高度的契合，才能真正地實現(xiàn)北疆文化的再度創(chuàng)造。在主旨與立意方面，李政恩并沒有落入傳統(tǒng)的“純粹抒情”性的命名，而是在北疆文化的指引下，嘗試著截取具有北疆特色的日常生活片段，以回歸生活詩學(xué)的方式，重新審視自己筆下的早晨、黃昏、午后、雪后等等場景，于是一幅幅具有詩性張力的“重彩畫”便映入我們的眼簾，并走進我們的內(nèi)心，引起強烈的共鳴。

巴赫金后來又指出，“也是整個依靠材料實現(xiàn)，仿佛固著于材料的”，材料即內(nèi)容，那么李政恩從北疆大地的風土人情、自然風光、社會變革中選取具有代表性的材料，其目的就是要尋找到內(nèi)容與形式的平衡點。事實證明，李政恩找到了。他創(chuàng)作的“北方彩墨”系列實現(xiàn)了藝術(shù)內(nèi)容與形式的高度統(tǒng)一，二十幅山水按照嚴密的邏輯結(jié)構(gòu)與審美理路，來塑造藝術(shù)家所理解的北疆與北疆文化。在我看來，時下李政恩采用重彩的技法來刻畫北疆，恰逢其時、恰如其分，也從側(cè)面反映了一位藝術(shù)家正在思考當代重彩畫在新時代背景下該如何走向復(fù)興，如何找到突圍的可能性？當然他初以“重彩”所進行的嘗試，也不失為一種合適的維度，為自己的思考打開了一扇精巧之門。在這里，“北疆”是一個文化共同體的概念，也是筑牢中華民族共同意識的全新展現(xiàn)，任何時代，藝術(shù)都要與時代緊密相連，那么北疆彩墨的橫空出世，無疑將標志著藝術(shù)家們協(xié)同構(gòu)建北疆文化的自覺意識覺醒，同時也展現(xiàn)了當代藝術(shù)家們在藝術(shù)思想上與時代要求上達到了一致性。

在艾北疆《北疆文化的內(nèi)涵特征與時代價值》一文中指出，“北疆文化是中華文化的重要組成部分，是內(nèi)蒙古地區(qū)各族人民在中華民族大家庭中交往交流交融，守望相助、心手相牽，共同建設(shè)偉大祖國、共同守衛(wèi)祖國邊疆、共同創(chuàng)造美好生活，形成融紅色文化和草原文化、農(nóng)耕文化、黃河文化、長城文化等于一體，以鑄牢中華民族共同體意識為主線，以愛國忠誠奉獻為核心理念，以共同弘揚蒙古馬精神和‘三北精神’為精神標識的地域文化。”北疆文化的提出是自治區(qū)黨委政府立足于內(nèi)蒙古地域具體情況，在完整準確全面踐行習近平新時代文化思想的前提下，堅守文化血脈，順應(yīng)時代大潮，在建設(shè)中華民族現(xiàn)代文明中貢獻內(nèi)蒙古力量、展現(xiàn)內(nèi)蒙古擔當。雖然李政恩并不是土生土長的內(nèi)蒙古人，但他的“北疆彩墨”系列作品，主旨鮮明，內(nèi)容具體而形象，很好的展示了北疆文化所獨有的審美魅力。他在傳承中國傳統(tǒng)繪畫技法的同時，不斷拓殖新的路徑，與現(xiàn)代藝術(shù)緊密結(jié)合，堅持文化根脈，取材于內(nèi)蒙古元素，為提升內(nèi)蒙古正面形象提供有力支撐，展示了北疆文化在中華民族文化復(fù)興中做出的努力和貢獻。“北疆彩墨”系列，充分展現(xiàn)了李政恩對于北疆文化與當代重彩畫的藝術(shù)理解。首先，他拓寬了重彩畫的延展空間，并捕捉到了傳統(tǒng)水墨畫的意境構(gòu)圖方式在自己創(chuàng)作中的價值，在新時代精神與北疆文化的潤澤之下，做到了“一切景語皆情語”，此刻藝術(shù)作品達到了自己言說自己的境界；其次，色彩與著墨之間，他力求做到二者的和諧統(tǒng)一，這樣既提升了畫作的人文品質(zhì)，又突出了藝術(shù)家深厚的文化素養(yǎng)；第三，濃重、鮮明的北疆意象，在“色相”上給人以強烈的視覺沖擊，尤其是他賦予作品的內(nèi)在蘊藉，更能夠彰顯出畫家清新脫俗、勇于創(chuàng)新的精神。

如何解讀藝術(shù)作品，海德格爾曾經(jīng)給出過明確的答案，他認為，“一切藝術(shù)本質(zhì)上都是詩（Dichtung）”。毫無疑問，李政恩深諳其道，他試圖在“北疆”的主題中找到詩意的生成空間與自我和世界對話的大門，并打破傳統(tǒng)固定的北疆抒情模式，領(lǐng)悟出一條通往“真理”之家園的“林中小路”。無論是《金色記憶》《雪山日暮》還是《漠北牧歌》《豐美敕勒》都暗含著畫家對于“詩”的癡迷，他以決絕的姿態(tài)，審視北疆大地上的經(jīng)典意象，找到了進入“詩的北疆”的有效路徑，一定程度上從藝術(shù)的視角豐富了北疆文化的精神內(nèi)涵，實現(xiàn)了藝術(shù)的當代性轉(zhuǎn)化。

仔細觀看“北疆彩墨”系列作品，不難發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)家在大量寫實的基礎(chǔ)上，再現(xiàn)了令人神往的北疆景觀，尤其是構(gòu)圖上強調(diào)色彩的差異性，更好地延展了景觀的可能性，衍生了一種新的具有北方特色的美學(xué)——重置的美學(xué)。蒙古馬、蒙古包、河流、白樺林、胡楊樹、雪山、楓葉、羊群、紅山等具有北疆特色的顯性意象，以實際存在的方式直觀呈現(xiàn)在我們面前，這種直接而干脆的用墨，實現(xiàn)了色墨迭現(xiàn)的境界，是當代重彩畫的顯著特點之一，可以給人帶來足夠震撼的視覺沖擊。當然，李政恩并不滿足于對“意象”的直接呈現(xiàn)，他緊緊抓住北疆的地域特色，從四季這一時間概念入手，思考時間與空間的關(guān)系問題，力求在時間與空間的統(tǒng)一范疇之內(nèi)，完成自我的超越。他所帶來的景觀，不再是單純的實指意義上的景觀，更是一種美學(xué)上的具有詩意的重置景觀（但這一景觀絕非庸常意義上的人造景觀）。他拒絕高蹈的抒情，力爭回到事物的本來面貌，利用色彩的勾填與布局的懸置，重新排列組合之后，將那些看似稀疏平常的符號，瞬間上升為某種具有深刻內(nèi)涵的精神指涉。

古人常說，“師古而不泥古”，意在表達藝術(shù)家在創(chuàng)作的過程中，既要向古人學(xué)習，但不能拘泥古人的一些僵化的法則體系。李政恩嘗試著師法古人，但敢于大膽的創(chuàng)新，做到了不失根本，勇于創(chuàng)新。從“北疆彩墨”系列作品中，不難看出他融匯了當代藝術(shù)的內(nèi)蘊與個體古典藝術(shù)的思維，在傳統(tǒng)與現(xiàn)實之間找到了一個非常契合的突破口。他善于著色，以炙熱、濃烈、艷麗的色彩來刻畫北疆地域的自然、人文景觀，營造出一種鮮明的色彩差異感，瞬間將北疆獨特自然風光、人文特點凸顯出來。從他的畫作中，尤其是“北疆彩墨”系列，更能夠充分的展現(xiàn)出其思想的復(fù)雜性與認知的廣度，特別是他的繪畫語言的復(fù)雜性，讓人深刻的感受到他個體的雜糅能力與高超的思維能力，這是一位優(yōu)秀的藝術(shù)家所應(yīng)當具有的品質(zhì)。畫家致力于從濃墨重彩中，離析出藝術(shù)與哲思的關(guān)系，并以不破不立的姿態(tài)，重新審視北疆文化的內(nèi)蘊與外延，并且沿著這條審美之路，負重前行，孜孜不倦。

在習近平新時代文化思想的指引下，李政恩以一個藝術(shù)家的先天敏銳性，經(jīng)驗到了北疆文化在中國文化體系中的重要地位，并自覺的以他者的視角，極強的表現(xiàn)力，捕捉到了其時代精神的內(nèi)涵。李政恩在抓住北疆顯性意象的同時，并沒有忽略北疆文化的意義拓殖，在豐富北疆文化內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，以“他者”的視角，繼續(xù)將北疆文化深埋于自己藝術(shù)創(chuàng)作之中，會有更大的收獲。希望李政恩繼續(xù)在深耕傳統(tǒng)技法的同時，兼顧藝術(shù)的當代性轉(zhuǎn)化，厚積薄發(fā)，繼續(xù)創(chuàng)作出更多符合北疆文化建設(shè)與當代審美的符號性作品，為北疆文化的發(fā)展以及中華民族的偉大復(fù)興做出自己應(yīng)有的藝術(shù)貢獻。由于自己學(xué)力有限，文中如有不當之處，敬請方家批評指正。

作者簡介：敬篤，哲學(xué)碩士，在讀文學(xué)博士，集寧師范學(xué)院創(chuàng)意寫作中心主任，詩人，兼事批評，魯迅文學(xué)院青年作家班學(xué)員，中國作家協(xié)會會員，作品散見于《光明日報》《詩刊》《草原》《十月》《博覽群書》《詩探索》（理論版）《文學(xué)報》《山東文學(xué)》《揚子江詩刊》等報刊，入選詩歌、散文詩年選、獲獎若干。出版詩集《凋謝的孤獨》、文論集《無限的風景》，參加星星第三屆全國青年散文詩筆會、第20屆全國散文詩筆會，現(xiàn)主要專注于詩、散文詩與哲學(xué)的研究。

李政恩簡介：

敦煌文化學(xué)者、書畫家。字嘯嵐，號云溪草堂主人，生于安徽濉溪，幼承庭訓(xùn)，習字作畫，先后得王德民、張仕岡、丁夢周、龍瑞、姜寶林、王乃壯、胡抗美、曾翔、孫徵祿諸先生細心指教。曾供職于故宮博物院。其小楷收入漢儀字庫《李政恩小楷》。作品發(fā)表于《光明日報》、《美術(shù)報》、《文藝報》等多家媒體。在北京、上海、廣州、臺灣等地做過巡展或聯(lián)展。結(jié)集出版《李政恩書畫作品集》、《李政恩畫集彩墨敦煌卷》、《瀚墨鑒藏·李政恩書畫作品集》。

中國文化管理協(xié)會遺產(chǎn)保護委員會副秘書長

中華文化促進會佛教文化中心副主任、藝委會主任

中國民族藝術(shù)館藝委會主任

中國山水畫創(chuàng)作院副主任

國家民族畫院藝委會主任

中華炎黃書畫院副院長兼秘書長

鄭州市金石文化研究會研究員

 

注：本文已獲作者授權(quán)發(fā)布