在思辨的境界中敞開心性之門

——讀施施然詩集《隱身飛行》

 

作者：邢海珍

 

施施然是近年來涌現出的一位成就卓著的女詩人，她的詩意表達是從感悟出發，沒有故作姿態的鋪陳與纏繞，善于營造感性化的思辨境界，從容走向突破表象的深度。《隱身飛行》是施施然的一部重要詩集，充分體現出作為女性詩人健朗、韌性的風格特色，她所營造的詩歌語境清麗、自然，如詩人海男所說，“這些可以懸浮的語言，閃爍著思想的光芒，而那些拋物線般輕柔落下的，有著女性堅韌的力量”。

 

施施然的詩，有一種清醒和凜然之氣，通透、果決，不是溫吞水的方式，時而發出金屬的聲音，常有警句凸顯于字里行間。追求人生經歷中的獨特感受，詩的內蘊具有超拔的精神質地，明顯地呈現出矯矯不群的個性和思想深邃的質地。

 

開篇第一首《宿命》給我留下的印象便是詩人的思想力道，尤其開頭的六行讓我感受到一種單刀直入的凌厲鋒芒：

 

我需要回歸，所以

我不停地出走

 

我需要圓滿，所以我

不停地打碎自己

 

我需要建立因此

我破壞，破壞！

 

其中的斷句和銜接就表現出一種急促，你必須毫不猶豫才能完好地接受詩人擲來的詩性思考。回歸、圓滿、建立都有反向的結果：出走、打碎、破壞。快速推進，相反相成，充分構建了反思、思辨的哲思境界，與女詩人們常見的柔弱和溫情不能同日而語。詩的后半部分是這樣的，“我出走又回歸。我打碎我/又黏合起來。我是一個匠人//我們都是匠人。測量，砍伐，重鑄/愛，恨，長出新生//我們立在我們的廢墟中/我們是我們自己的造物”，承接先前的思路，仍是相反相成，凸顯了“回歸”與“重鑄”的主題。

 

可以看出，施施然的詩明朗、簡潔，沒有拖沓和纏繞，詩思深遠、通透，能夠排除敘述中的混亂和駁雜，扎實而持重，自然從容的敘述使詩的語境如行云似流水，舒展流暢，而不是拖泥帶水。比如《只有空茫的大雪配與我對飲》就是一首清寂孤高的詩，詩境超然，語勢飽含著銳氣，讀來有足夠的痛快淋漓之感。這樣的詩表達的是內在的真性情，不吐不快，一抒胸中之塊壘。詩人說，“我喜歡寫詩，讓針刺進/日漸崩塌的心靈/我喜歡行走/有責任替死去的母親/把身影拉長在更大的版圖/我喜歡柿子高高掛在/路旁的樹枝上，小鳥啄破的地方/更猛烈地吸收著大自然的能量”，面對世界和人生，每個人都有許多欲說又難說的苦楚，詩人該如何選擇一種獨特的方式表達出來，這考驗著言說者的心性修為和藝術的歷練。施施然在一種獨到的視角中采擷“我喜歡”的典型性鏡頭，構成詩意空茫的境界，與題旨中的“大雪”情境暗合，形成自然景觀與內在心境的通達、融洽。詩人對于“我喜歡”的詩性發揮是循序漸進地加深濃度、加大力度，從“寫詩”“行走”的自我人性到自然世界的“柿子”高掛在樹枝上，其中母親的離世和“小鳥啄破”都含有一定的悲劇性因素，思想性的潛質使詩有了沉重感。詩的后半部分是對內心世界的更大敞開：

 

我喜歡愛人是溫柔的，在我之后

再掛斷電話。我也愛我的國家

雖然還未曾贊美它

喜歡流淚

喜歡在傷口愈合的部分撒鹽

但絕不哭泣

我喜歡在下雪天飲酒

只有空茫的大雪配與我對飲

我沒有仇人。即使

你將我視為眼中釘

 

詩人在“我喜歡”的推進中不斷強化情感的力度，以充分的具象方式來表現心中的不平和對人生命運的反思深度。愛人、國家，自有靈魂之痛，“喜歡流淚”“但絕不哭泣”，一個坦然、堅強的自我塑型。面對世界人生，詩人對漫天大雪舉起杯盞，她選擇的是直面空茫，“我沒有仇人，即使/你將我視為眼中釘”，在一種孤寂中傲然獨立，向遠而行，情懷和襟抱可見。

 

清代學者紀昀曾說過：“詩本性情者也。人生而有志，志發而為言，言出而成歌詠，協乎聲律。其大者，和其聲以鳴國家之盛，次亦足抒憤寫懷。舉日星河岳，草秀珍舒、鳥啼花放，有觸乎情，即可以宕其性靈。”（《冰甌草序》）施施然的詩乃“性情”之詩，觸目世界人生，生機盎然，精力充沛，性靈源自本真，大氣凜然，詩的境界非常開闊。

 

《風與愛情》雖然體量不大，卻是一首立意高遠、思想深刻的詩作。站位極高，鳥瞰人生世事，充溢著終極之思，抵達了極深邃的“虛無”之境：

 

根據物質不滅定律

我們在世界上任何一個角落

吹到的風

都是同一場風

 

同樣，我們這一生

愛過很多人

其實都是同一場愛情

 

風吹過來

弄亂了你的頭發，和心

你們在廊下擁吻后來

愛情無影無蹤，像風

 

這是一種大體驗、大情懷，如果沒有對于命運的切膚之痛，就不會有如此深刻的感懷。這是一首從一個獨特角度看取世界人生的詩，哲思深邃，“風與愛情”在思辨中指向了終極的目標。“同一場風”“同一場愛情”寓含著一種形而上的概括，具象中有抽象，是從人生的“愛情”萬象中超拔而起，形成了高屋建瓴的俯視之姿。近在眼前、身臨其境的生命常態，在詩人筆下卻是足具了玄學品性。“風吹過來”是命運不可回避的走向，可以“弄亂了你的頭發，和心”，人生逃不過，美好之中，或許暗藏著某種劫難的因素，簡明樸素之中不乏深刻的思想洞察。尤其最后兩句“你們在廊下擁吻后來/愛情無影無蹤，像風”，從“擁吻”到“無影無蹤，像風”，既是實在，又有虛無，水到渠成地揭示了愛情美好但又是易碎的本質，有時悲劇源自美好。這是一首包含著大哲理，又是發自于心的性情之詩。詩的體量雖小，但有具象又有抽象，感性與思辨同在，看見詩人施施然“舉日星河岳”“宕其靈性”，有著一種高拔、凜然的大氣象。

 

讀《隱身飛行》詩集中的詩，有許多篇章都是要言不煩、擲地有聲的力作，既善于取象寄情，又能沉入深度之中，抓住“思”而提升詩意。像《死亡是一種教育》《戒律》《刺猬》等詩作表現出敏銳的悟性，既善于在從物象到意象的營造中實現主體性的情境目標，又能從容、自然地提取獨特感受進入沉思和理趣，避免了在事物的表象中浮泛行走的缺失。比如《想和你在愛琴海看落日》就是一首情境和美感充盈、詩思深刻悠遠的優秀詩作，詩的開篇這樣寫道：

 

是的，就是這樣

把你的左手摟在我的腰上

你知道我愿意將最滿意的給你

手指對骨骼的擠壓，和海浪的拍擊

多么一致。在愛琴海

你是現實。也是虛擬

 

詩人一邊呈現具象的圖景，一邊把詩推向思辨的深度，主客觀的融合，人與大海呼應，從思念入手，著力表現內心的沖撞，進而形成了一個相親相愛的畫面。詩人沒有按照慣常的思路前行，而是進入一種亦真亦幻的“想”，“你是現實。也是虛擬”，從現實的場景中超脫出來，走向內在的心性之維。接下來詩人寫愛情之思，精致而準確地揭示了“愛”的矛盾性。“海面上空翻滾的云，生命中曾壓抑的激情/像土耳其葡萄累積的酒精度/需要在某個時辰炸裂/相愛，相恨/再次灰飛煙滅。原諒我，一邊愛你/一邊放棄你/鯨魚在落日的玫瑰金中躍起/又沉進深海漩渦的黑洞/那失重的快樂啊，是我與生俱來的/孤獨”，寫海上的烏云，寫壓抑的激情，又以一個出人意料的比喻——“土耳其葡萄累積的酒精度”如激情爆裂，暗指包括愛情在內的命運的無常。“相愛，相恨/再次灰飛煙滅”，美好的愛情也不是永恒的，美好與危機或許也會相伴相生。“愛你”“放棄你”皆是冷靜之思，進而走向辯證的人生境界，鯨魚躍起與沉入黑洞對舉，失重的快樂和與生俱來的孤獨并見，其中寓含的哲理令人深思。

 

施施然的詩直接，不是繞來繞去，但又不是“直言其事”，詩人是在含藏和內蘊中形成一種詩性的張力，讓人進入突破表象的深度中去。

 

施施然的詩歌個性精神十足，其話語的銳利透出了悟性的機鋒，她的詩含藏豐沛、出語不凡。在詩意的構建過程中，詩人筆下總是繞過他人所道的常態之思，抵達一種險遠之境，實現更大的創造的可能性。比如《暮春過蘇小小墓》本是一個詠史的普通題材，但她卻能從細節的構想中獨辟角度，在若隱若現的點染中，凸顯了人生無常的、近如星光閃爍的悲劇性，讓人思之不盡：

 

暖風擦拭西湖。那起伏的鏡面

曾照出伊人艷麗的身段

 

但此時沒有。杭州的長空

已藏起蛇的閃電——

那些伸手抓不住的美

最接近

美的本質。比如

 

簫聲從油壁車的珠簾溢出

比如這一大片隨風搖擺的櫻花草

下面，洶涌的暗物質正托起

一個咯血者的香氣

 

這是否，你從虛無深處探出的話語？

而你從西泠橋走向墳塋的弧度

短如桃花飄零的一

或許，這就是當我俯下身去暮色突然

停頓了一下然后繼續升起的原因

 

憑借具象的描摹，詩人游走于情與思之間，筆下的西湖是當下的情境，現實與歷史在思緒中輕輕疊印，伊人不再，只有詩意間的夢魂一縷。擦拭西湖的暖風，長空中蛇的閃電，經過極富個性化的詩意跳躍，由想象之間的蕭聲，以及“咯血者的香氣”，進而營造虛無之境，在西泠橋、墳塋的弧度中，畫出一道形而上的暮色。生死之間，此岸與彼岸，可以讀出空闊無邊，感受到茫茫無際的空曠和失落。

 

性情之為詩，被宋代張耒稱為“至道”，他在《東山詞序》中這樣說過：“文章之于人，有滿心而發，肆口而成，不待思慮而工，不待雕琢而麗者，皆天理之自然，而性情之至道也。”施施然的詩意構成趨向于“性情”之至道，心性開闔，可以讀出天然的意趣，深藏著內心本色的理性鋒芒。即使是在《初雪》這樣一首帶著即興意味的詩作中，詩人稍加點染，便有了一種深切的“性情”況味，把人帶入渺遠的生命思辨之中，“它輕盈地落下來，在屋頂/樹枝，和縱深的街道上/聲勢浩大的白/白得仿佛不諳世事//車輛和行人消失了/田野也空曠起來/墻角幾枝晚開的月季/花蕊頂著薄雪/宛如僵住的笑容//多么陌生而新鮮的世界/縱使不久后，雪會消融/就像愛情，從虛無中來/又向虛無中去”，由雪的“輕盈”實景導入人生愛情的“虛無”之境，就像一種滑翔動作，順乎自然，是性情的意趣天成。

 

出之性情而又寫得沉穩扎實，這很不易，尊重內心的激蕩之思，又能擷取觸目的實在物象，進而達成內外兼容，沒有流于無效和浮華。從《隱身飛行》中的詩作來看，詩人在簡潔明晰的詩歌話語中追求詩意表達的通透與質樸，不是在纏繞中釋放溫吞之水，而是秉持一脈清流的走勢，深刻、銳利，有鋒芒，有發自于心的感悟。施施然注重“書不盡言，言不盡意”的深思和遠致，她該是一個得詩之真味者。

 

《春日，陽宗海》等一類詩篇是現實性較強的作品，我很欣賞詩人處理現實題材的虛化方式。虛化是詩意創造的主要手段，世界人生的物質內容作用于詩人的感官，無疑具有實在性，物質的聲貌形色將被詩人的心性所主觀化、詩化，其實就是化實為虛的過程。施施然善于利用直覺的作用來把虛化的過程縮短，就像按動快進鍵一樣省去了詩意表述的糾纏，很直接地把遮蔽的大門打開。

 

詩人進入了虛化的通道，而此時的詩就是世界與心靈的距離，施施然深深地領悟了這一點，詩的美質，詩的深度都與此有關。在對于地域文化的挖掘上，詩人注重在寫實的細節中打開一個“裂口”，比如《關索戲》中的一節“殺出來了”的描述：

 

氣壓忽然就低了一下：

花臉的張飛殺出來了

銅鐘般的黃忠殺出來了

粉面含春的百花公主殺出來了

從小失去父愛的

關索，也一身白袍殺出來了

 

面具即是靈魂。傳承在

戲里的階級，比現實更堅固

 

戲劇所傳承的文化內涵，是由人物的具象性傳達出來的，但除了生氣灌注的寫實之外，還需要詩人在虛化中加以“點睛”，詩人俯瞰世界人生，進行了哲學式的大概括，把許多散點凝聚起來并加以提升。“面具即是靈魂。傳承在/戲里的階級，比現實更堅固”，詩的思考從戲的面具里蕩開，拓展了一個更為宏闊的思辨界面，這隱性中的虛化，使詩走向了含藏和深度。

 

面對生活、時代、現實、人生的諸多景觀，施施然作為詩人，總有一種波瀾不驚的篤定，她的心性可以從容地收納、融化一切，詩人主體精神的作用力不是懸浮于想象的表面，而是潛隱在文字的深度里。《阿乃村》《電纜無聲地連起萬家燈火》《滇越鐵路》等一系列詩作，經過提煉的細節不由自主地走進了主體心性的范疇，而且十分輕巧地化而為詩，就像泉水一樣透明而率性地流動著：

 

銹蝕的鉚釘抱緊枕木的枯寂

兩條鐵軌向視線外的山脈延伸

在這里，歷史曾呼嘯著

 

經過馬糞、野菊和葦草

經過三家村、水塘站、陽宗海

再鋪展到紅河深處

現在，春風引來了我們

 

——《滇越鐵路》

 

深入自然及物類的思悟境界，不是沉迷于自我的從容與達觀的表述方式，讓詩的語言在某種卸去負重的超脫中獲得了自在和自由。通過枕木、鐵軌以及路邊風物的描述，把時間、空間與生命意義的提示生動地融為一體。詩人那么巧妙地把歷史、現實引入到“現在”中，為“我們”找回了春風的來路。

 

應該說，對于詩人施施然的整體創作，《隱秘飛行》是一部重要的詩集，充分顯現了作為一個詩人的寫作實力。在思辨中的深度追求，可以看出思想的淬煉和人生經歷的磨洗以及詩性表達的修為，都達到了相當的水準。施施然的詩敞開了博大的心性之門，襟懷舒展，沒有拘謹和局促，寫出了內心的深切之思，達成了生命的大境界，她的情思和意蘊之中已經擁有了自己的遠方。

 

來源：新天水 天水市融媒體中心