（《星星生活》專稿／作者：王小平）加拿大知名華文作家孫博又有新作發表，而且是與中藥有關，頓時倍感親切。因家里世代行醫，小時候就隨侍祖父身側，看他問診、開方、抓藥，幽暗廳堂里終日飄散的那縷若有若無的中藥香，成為了腦海中揮之不去的童年記憶，因此，對中醫、中藥始終懷有著一份特殊的感情，也很喜歡看相關題材的文學，但印象中，這類題材作品似乎并不多，海外作家寫的就更少。以我有限的閱讀而言，孫博的《中國處方》在近年來的海外華文文學中，稱得上是鳳毛麟角。
 
　　4萬字的《中國處方》是一部電影劇本，發表在《中國作家》影視版2019年第10期上，并榮獲第一屆“英雄兒女”杯電影劇本征文三等獎、“2019年粼國劇本創意大賽”優秀獎 。
 
　　《中國處方》講述了“南國藥都”江西樟樹王家的后人——老字號“中藥王”的繼承人王巍面臨假藥危機，在力挽狂瀾之后，赴美國開拓海外市場，經歷了一番艱難曲折后，終于獲準在歐美推出新藥，并成功上市。在劇本中，孫博延續了之前長篇小說《中國芯傳奇》的情節結構方式，將生意場中的競爭與合作、男女情感糾葛、跨國文化沖突融為一體，編織成跌宕起伏、扣人心弦的商戰故事。該劇本聚焦于中藥的海外發展之路，為此，作家對相關領域進行了實際考察，具體描寫了中成藥進入美國的具體流程、所需認證手續、中藥在國外的臨床試驗過程等事實細節，此外，也對中藥企業在海外常見的文化沖突困境、所可能面臨的法律風險都有所表現，可見，作家對該領域相當熟稔，這部劇作可說是為中藥企業的海外之路而開具的、對癥下藥的“中國處方”。
 
　　劇本的寫作與小說不同，需要平衡“戲劇性”與“文學性”的關系，這也是編劇領域多所探討的問題。由于難以對場景、背景、人物心理活動進行細致描寫與刻畫，語言與行動的表現就格外重要。孫博從事編劇、導演多年，自然深諳其中異同。在劇本中，可以見出作家對藝術角度與藝術結構的重視，譬如在表現中藥王的企業文化時，并沒有過多鋪排，而是以對假藥事件的處理態度，舉重若輕地體現了藥企端方自重的老字號風范以及仁者之心。在講述海外拓展生意時，通過股權轉讓、人才引進、打官司等幾個典型的事件，揭示出中外跨國合作時的常見糾紛、以及中藥在異文化中經常遭受的誤解，體現出編劇的匠心。
 
　　在人物形象塑造上，也充分發揮了劇本的特殊優勢。譬如，在塑造王巍這一人物形象時，通過其語言、動作的形象化刻畫，既寫出了他的勇毅、進取，也寫出了他輕率、沖動的一面，增強了人物的立體性、豐富性，有效避免了劇本無法進行細膩心理活動描寫的弊端。在貝拉與喬守一的情感戲中，通過對兩人眼神交流、舉杯動作的簡單注腳提示，而暗示出其情感的波動，含而不露地運用了劇本的特長。
 
　　此外，在描寫中藥企業向海外進軍時，并未一味謳歌、頌揚中藥文化，而是更多強調對海外本土文化的尊重、與當地本土文化的相融，體現了自信、獨立、互相尊重的平等交流意識與現代商業精神。自然，劇本也有缺陷，對部分人物如肖琴、古永權的塑造，還不夠生動，一些情節由于缺乏必要的背景鋪墊而略顯突兀，比如肖琴的換肝行為僅僅是為了答謝老師，以及貝拉對喬守一的感情變化也頗令人困惑，其形象因此較為模糊等。劇本寫作與小說寫作的差異所產生的問題，對于跨界寫作者來說，或許仍有需要注意之處。
身為海外作家，孫博始終關注著國內的發展，他的寫作多聚焦于跨國語境下的中外合作、競爭，特別是中國企業在全球化時代發展過程中的艱難、失敗與成功，體現著作家難能可貴的社會責任感與峻切的民族意識。
 
　　這兩年，國內影視行業并不景氣，這與市場效應、顏值經濟影響下的經典匱乏有關，也與制片發行、審查等方面的問題有關，而缺少優秀的編劇人才、少有好劇本也是重要原因之一，沒有優秀的劇本，就沒有成功的電影制作。如何深刻反映時代的變化，描繪時代精神圖譜，如何把激情與夢想轉化為腳踏實地的藝術創作，提供富有感染力、富有時代精神、藝術品位的文藝作品，是值得編劇創作者深思的。海外作家孫博的《中國處方》，在某種意義上，既是一副關于中藥企業海外之路的“處方”，也是給當下影視業的一劑“處方”。
 
　　作者簡介：
　　王小平，女，畢業于復旦大學中文系，獲文學博士學位，現為上海師大副教授，發表論文多篇。
 
　　（原載2019年12月13日加拿大《星星生活》周刊）