由《詩刊》社主辦的“青春詩會”是中國詩歌界極具影響力的詩歌品牌活動，自1980年創辦至今，已舉辦了37屆。每一屆“青春詩會”，《詩刊》社都會在全國范圍內發掘十幾位創作實力突出、發展潛力大的青年詩人，集中進行研討改稿，并邀請詩壇前輩與大家廣泛交流創作心得，助力青年詩人的成長。
 
　　備受詩壇矚目的《詩刊》社第37屆青春詩會（山西沁源）于2021年7月30日在太原啟動。第37屆青春詩會詩叢由長江文藝詩歌出版中心出版。
 
　　為了使第37屆青春詩會詩叢為更多的讀者所了解，第37屆青春詩會詩人楊碧薇、李嘯洋分別攜詩叢詩集《下南洋》《花神的夜晚》于9月14日下午亮相北京國際圖書博覽會，分享他們的創作心得與詩歌觀點，分享會由中國詩歌網新媒體中心副主任羅曼主持。 　　楊碧薇的詩集名為“下南洋”，體現了旅行與詩歌寫作之間的密切聯系。她從個人記憶出發，談到了兒童時期獨自旅行的經歷，并在此后一直保留了這樣的習慣。《下南洋》正是她從廣東、福建一直到東南亞的旅行經歷的產物，在旅行的過程當中，她敏銳地發現了中華文化對東南亞不同國家的不同影響程度，并以此為契機創作了這部詩集。從泉州到太倉，然后一路向南，直至越南、印度尼西亞，關照中華文明在海外的流變過程，以及它的傳播、接受、可持續性等問題。隨著地理空間的變遷，詩集中的不少詩歌涉及了對自然風景或者器物的描寫，每個器物的設置都與相應國家的歷史、文化相契合，并且都做了詳細的勘測和考證。
 
　　作為一名中國新詩研究者，楊碧薇一直在探索當代藝術與中國新詩的關系。她從電影、搖滾樂、民謠、攝影等領域入手，來觀察這些當代藝術中是如何表現新詩的。在大眾文化的視野當中，去了解詩人形象。 　　李嘯洋認為參加“青春詩會”是他寫作上的成人禮，作為一個有紀念意義的禮物，他將這本詩集命名為“花神的夜晚”，體現了他獨到的藝術見解。布羅茨基認為美學要高于倫理學，因此李嘯洋將美學作為一個最高的追求，而花神則是對這種追求的體現，而夜晚和月亮在中國古代詩歌當中大量出現，夜晚本身便具有詩意。通過夜晚和花神兩個詞匯的結合，體現了他對美和寧靜的詩歌理想的追求。
 
　　談到自己的詩歌寫作源頭，李嘯洋認為主要包括古典詩歌以及不同國家的翻譯詩歌，古詩作為每個人的文化基因，自然有著深刻的影響，同時他還喜歡根據不同的地區閱讀不同國家的的詩歌，以這樣的方式完成自己的詩歌旅行。作為一名在電影學院任教的青年學者，電影也對李嘯洋的詩歌創作產生了一定的影響，主要體現在畫面感上。
 
　　在分享會的最后，楊碧薇和李嘯洋分別用一句話推薦了自己的詩集。