散皮詩集《日常事物》研討會實錄

 

　　2023年5月7日，詩人散皮的詩集《日常事物》研討會在濟南泉西商務大酒店舉行。研討會由著名評論家、山東大學詩學高等研究中心主任、博士生導師孫基林教授主持，30余名專家、學者、詩人出席了研討會。

　　《日常事物》是詩人散皮的第七部詩集，收錄了作者近年來創作的135首短詩和1首長詩。詩集延續了作者對生命意識與自然本身的關注和審視，面對當代欣欣向榮日新月異的社會變化和現代文明進程，表達和挖掘活躍在內心潛藏的青春、理想和精神畛域。

　　與會專家、學者對詩集《日常事物》進行了認真、客觀的探討和評價，認為散皮的詩歌從日常細小處著手，對事物細微的把握、洞察和理解，有著令人驚奇和意外的發現。對生命經驗的描寫、刻畫和追述，強烈跳動著心靈的脈搏，舒展命運的情懷。散皮詩歌中探究生命真相的渴望和沖動，使他力求有新的發現，與眾不同的視角，與眾不同的表達，詩行緊緊圍繞一兩個意象展開，充盈著深沉的哲思或反諷意味。與會專家對散皮詩歌的題材寬度和思想深度，進行了深入解析。認為散皮詩歌的思辨性，讓人從中體會詩人的獨特思考和生命態度，進而深切感受詩歌的精神力量。誠懇與樸素的語言特質，以一種互詢式的探討和表達的詩學自覺，呈現為對語言秩序的尊重，使散皮的詩歌更加耐讀，題材更加廣泛。與會人員還就散皮詩歌的意象構建、語言風格、文本呈現等多方面，以及今后的詩歌創作提出了針對性、建設性意見。

　　有關專家、學者、詩人的點評發言附錄如下。

 

孫基林（著名評論家、山東大學詩學高等研究中心主任、博士生導師）:

　　我們這場研討詩人散皮的《日常事物》。觀看日常事物，置身于日常生活，使高貴宏大的詩歌從云端下沉到每個人的身邊，是新時期以來我們時代的詩學一場偉大、深刻的美學變革。而對于這場變革而言，詩歌起到了先鋒的作用，而我們所熟知的第三代，便是日常美學的先鋒或“馬前卒”。我們將要研討的《日常事物》，不過是其變革過程中一個小小的組成原子，一個可供貼近審視的個案，或者一份切中肯綮的證詞。通讀散皮的詩作，詩人出入于這日常的事物之中，或寫“一件小事”，或者“最近的事”，“最重要的事”；上樓下樓，村莊菜市，鳥語月光，與云書、與雨書、與蠅書……萬事有緣，或萬物通靈，而生命則更有情、有愛，或有深刻的經驗，詩人散皮便在這萬事萬物的體驗中長出靈魂的根芽，成為美妙的言辭，從而讓詩歌、讓事物變成日常生命的一種形式、一種美學。

 

劉向東（著名詩人，中國詩歌學會駐會副會長、河北省作協副主席，《詩選刊》原主編）：

 

　　我與散皮兄是老朋友了，讀過他不少詩，也編過稿子。這次讀了《日常事物》很高興，都是新近幾年的新作，從中能看到中年變法，有許多東西跟過去不太一樣，是越寫越好了。我特別欣賞越寫越好的詩人，尤其是中年以后的詩人，誓不放棄見精神，詩心不老真詩人。冰心先生說，年輕的時候，會寫點東西的都是詩人，是不是真正的詩人，要看他到老年的時候。1986年9月6日，冰心先生把這些話寫給詩人趙愷，趙愷因此發出感慨說，我們常說寫詩是青年的專利，其實并不盡然。青春不等同生理時段，而是精神風貌。它是想象力、是創造力、是熱情、是藐視平庸的大氣和拋棄安逸的勇氣。這樣的精神風貌才配叫作青春。一個詩人的成熟，意味著他作為一個人的完備，具備與時間同步的思想情感，而且和體察往日一樣新鮮強烈。用不同的視角發現，他的藝術就不斷更新。如果一個詩人到了中老年仍有心得可以述說，而且說得更加美好率真，這里面就有不可思議的神秘。這樣的詩人才出類拔萃。

　　對要研討的作品，我有一個習慣，集中精力一行行一首首讀下來，先把我喜歡的篇目挑出來，記下來。這次讀《日常生活》，我也記下不少好篇目，如《致敬，沃爾特?惠特曼》《與蟻書》《與蠅書》《萬印樓》《省略》《濟南火車站老鐘樓》《驅趕》《拜年》《小寒》《日記：12月4日》《在愛丁堡王子大街》《立冬》。事實上每個人讀詩都是有標準的，在讀的時候，能清晰感受到有一個標準，但真要說出來，反而變得模糊。我就不具體分析這些詩作的好了，我只感受它們。

　　都說鳥兒行空不留痕跡，在散皮兄這里不一樣，他說鳥兒飛過之后，天空被擦出一道長長的口子。這樣的表達，體現了散皮兄的詩思，他力求有新的發現，有與眾不同的視角，與眾不同的表達。他帶著強烈的求真意志，讓詩行緊緊圍繞一兩個意象展開，他的視角常常是反向的，他的表達方式，是自我的獨白，有哲思或反諷意味，他與美國自白派不同，美國自白派是有基督教背景的，常常是懺悔式的自白。

　　就散皮兄詩作以及我們60后這一代人的整體狀態而言，似乎已經自我完備了，但無論是散皮兄還是我自己，從寫作的狀態看，都還有各種各樣的可能性。作為60年代年度詩選的主編之一，散皮兄對情況非常了解。啟代兄也已經在三部年度詩選中闡述過了，非常到位借這個機會，感謝兩位，也借這個機會，給散皮兄包括我自己加油，力求重新做一個詩人。怎么辦呢？我想——

　　一是讓詩更具體，我前面提到喜歡的那些作品，幾乎都是具體的。散皮兄把這部詩集命名為《日常事物》，看得出，他很看重詩與日常生活的關系。詩從生活中來是不錯的，日常生活是具體的，但生活給我們的常常只是一個啟示，我們的寫作，有時又偏偏是生活的意外。詩從生活中來，或者說從俗世中來，但它不能回到生活中去，它要到靈魂中去，因此好的詩歌，總是與生活拉開足夠的距離。這就要求我們，要設法從生活的具體出發，經過抽象、抽象、再抽象，達成新的具體，也就是詩的具體，文本的具體。它不再是日常生活，而是詩的奇跡。

　　第二，改變一下詩的推動方式，變意義推動為語言推動……語言推動之后，詩的結構方式也會發生相應的改變。

　　第三，給詩增添一點揭示新世界的可能。一直以來，面對詩，我主要不是在讀，而是在聽，我覺得理解一首詩，首先是聽見它。好詩告訴我，詩人總是生活在兩個世界之間，其中一個是真實的、有形的歷史世界，而構成另一個世界的是夢境、想象和幻象，所以詩歌中一直存在著“魔力”要素與“現實”要素，存在著“神奇與美麗”的部分和“真理與意義”的部分，詩人力圖表達這二者之間的對話。我們讀詩，實際上是在聆聽這樣的對話。我期待未來從散皮兄和我自己的詩中，獲得更多另一個世界的夢境、想象和幻象，獲得更多的“魔力”，更多的“神奇與美麗”。

　　能夠改變多少都是好的，事實上我們已經努力過了，我們有可能成為垮掉的一代，但我們沒有垮掉，作為詩人，我們有理想，有信仰，我們純粹，我們真實又見性情。我們的詩對現代人生存經驗的解析，力求精細、繁復而又深刻，我們以語言的探索，抵抗著審美的疲勞。在詩歌處于邊緣的時代，我們依然保持著相對獨立的狀態，依然是“在”和“有”的象征，存在缺席時，我們還在場，許多人失語時，我們還在發聲。詩歌的存在本身，依然是了解這個時代不可或缺的精神證據。

 

吳投文（著名詩人、詩評家、湖南科技大學教授）：

 

　　讀到散皮《日常事物》，我有一個很深的感受，我們在生活中經歷就經歷過了，可能不一定在心靈留下很深的烙印，可能也想不到寫成詩。但是，散皮明顯是一個有心人，比如他到莫言故鄉，就寫了《莫言舊居》，還有《鄭板橋紀念館》等等，這些都是日常生活的記錄，但是這種記錄卻是一種美的記錄，不是日記、不是敘事，而是抒發情思。我個人非常看重這一點，我在教學中也是對照了讀者對新詩的態度，我們不能把讀者的態度完全置之度外。一首詩，美不美，它是直觀的，是一眼就能看出來的。看看學生讀的詩，包括海子的《面朝大海，春暖花開》，他們非常喜歡，問他們理由也說不清楚，只是說寫的美。可見，美對詩歌是非常重要的，反之給學生們看一些影響很大的先鋒詩歌，他們反而覺得不美。從這個角度看散皮兄的詩歌，給我們很深的啟發：他使日常的生活，充滿自我色彩和自我個性。

　　總體說，散皮的詩凝眸日常事物，在生活細節中發現美與哲理。他是一位熱愛生活的詩人，從他的詩中時時可以發現他的自我見聞與生命經歷。他帶著對生活的溫愛寫作，詩中亦時時見出一種切身切己的溫愛。他的詩有文字的美質，充滿活力而又包孕想象的靈光異彩，我以為是從詩人的心里自然地流出來的，詩人對生活的誠意包含在其中，帶著心靈的溫度。詩人注意從細節中出哲理，也注意把藝術的美平移到自己對身邊現實的觀察中。美與哲理化為一體，是散皮的拿手好戲。

 

燎原（著名詩評家、威海職業技術學院教授、《海子評傳》《昌耀評傳》作者）：

 

　　從整體格局看，散皮詩歌的一個基本特征，就是對日常事物獨特的藝術處理能力。進一步地說，在他的筆下，大到有關人生世事的題旨，小到諸如有關一只螞蟻的毫末事像，似乎所有的事物皆可入詩，都能被他綻解出非同尋常的獨特意蘊。

　　而在這種寫作的背后，則是一條時間主線的演繹與支撐。作為一位被時間書寫了大半生，也書寫了自己人生時間的詩人，時間讓他經見了世界的復雜與深奧，也賦予了他以深刻的人生經驗與智慧，進而促成了他對各種事物深度觀察與思考，并從中進行邏輯抽象的習慣，由此而使他的詩歌寫作呈現出鮮明的思辨性特征。而從他《致沃爾特?惠特曼》等詩作看，這種思辨性又是建立在一種健壯結實的精神基準之上，這也使得他的詩歌內部總是蘊含著一種針劑般的富于啟示性的元素。

 

楊四平（著名詩評家、上海外國語學院教授、博導）：

 

　　散皮的詩，最早在2019年我做過評論。時值中國詩歌網“每日好詩”，需要點評，當時我對他的《沉思：在巨石陣》深為震撼。這首《沉思：在巨石陣》從身體的聽覺，寫到身體的視覺、觸覺和幻覺，最終寫到身體的心覺。其陌生化和朦朧美本身就是一首詩，讓我們沉浸于詩中，既品味了其沉思，又感受了其喜悅。

　　這次讀到散皮的新詩集《日常事物》，依然承襲著散皮由外及內、挖掘內在的詩寫風格，詩集中每一首詩，都讓人感受到詩人此時此刻、此情此景的內在翻涌。

　　散皮的詩聚焦于日常生活里的那些“本事”、小事和節令，并以意象與象征凝聚之，雖牽涉友誼等外在幸福，但更關乎內心完善的以生活本身為目的的內在幸福。

 

楊廷成（著名詩人、青海作協副主席）：

 

　　讀到散皮先生新版詩集《日常事物》之后，又結識了散皮先生本人，很榮幸。散皮是一位有趣的詩人，《日常事物》更是一部有趣的詩集。

　　散皮先生在他的詩歌文本中以超然的銳利目光，自覺的生命意識，朗澈的純凈文字，明快的語言藝術，給我們呈現了人世間日常事物中大千世界的大風物與眾生相。他蓄意制造的許多美妙詩句，使讀者有觀瀑興嘆之感受，令人過目不忘、擊掌叫好。

　　短詩精制，實屬不易；日常事物，可書精彩；小詩大琢，與神同行。期待散皮先生將觀察日常事物的目光伸向更加遼遠的世界，感念生活的歡喜與悲苦，寫出更多更好的詩歌佳作。

 

瀟瀟（著名詩人、《大詩刊》主編）：

 

　　散皮的詩集《日常事物》，最牽動我神經末梢的是他詩歌中那些充滿反諷和批判性的黑色幽默。這在漢語詩歌中是難得的品質。這些詩，語言干凈利落，敘述自然而精巧。詩人往往截取生活的一個小片段，經過詩意之筆的剪裁，凸現在我們眼前的場面就具有了強烈的沖擊力。比如他的短詩《遠觀》《荷馬的沉思》等(詩歌原文)。這些詩歌對當下現實，帶有穿透性的反思與思辨。他的《生命》這首短詩，尤其令人側目，這是一首逆著死來叩問生命的詩篇。在殯儀館，生命與死亡的轉場，被詩人濃縮在了短短十六行的文字中。

 

朱建信（著名詩人、原濟南軍區空軍政治部創作室主任）：

 

　　在山東詩人當中，散皮是一個相對獨特的存在，他的作品中有一種只屬于他的特質，其他詩人沒有。個性是藝術的生命，散皮作品的特質，就是他的作品的個性。詩是文學家族中的成員之一，相對于小說、散文、戲劇文學等樣式，詩的讀者是更加小眾的，期望詩像小說散文一樣擁有大量讀者，永遠是一廂情愿的事情。不過有追求的詩人不會為了獲得更多粉絲而刻意使自己的作品降格，犧牲掉自己的創造力，散皮或許就是這樣的詩人。

　　詩是“思想、情感、想象力和時間與空間的相遇”，散皮的詩就具有這樣的特征，比如這本《日常事物》。散皮這本詩集中的篇什，表現的幾乎都是日常事物：塵世生活中的種種尋常之物、之事、之景、之態，瑣碎細微。這些“日常事物”被詩人攝入文本，以詩的形態呈現出來的時候，完成了一次蛻變，已然脫胎換骨。我們讀到的這些變身為詩的日常事物，已經在一般意義上的“日常事物”之上，詩中的日常事物，只有一部分仍屬于生活中的實存，另一部分高出了塵世。高出的部分就是詩人營造的審美空間。散皮的作品中，哪怕一首篇幅很小的詩，審美空間也具有一定的開闊性，蘊含著一定的厚度和重量，讓人覺得并不單薄淺顯，有些詩作具有較強的張力，“意在此，又不僅僅在此”。

　　傳統意義上對詩歌本質特征的表述中，大多偏重情感，典型的描述是“詩以情動人，無情即非詩”。這話當然沒有錯，但顯然不是全部。古今中外，相對厚重或耐讀的作品，能夠引人進入片刻沉思的作品，必含理性。“藝術是理性的感性顯現”（黑格爾），散皮的詩作給人的總體感覺，即源自文本中的理性色彩和思辨意味。

　　“詩人的艱巨工作，就是如何把語言變成貞女”（克勞斯）。語言干凈、簡潔，我覺得是散皮詩作的另一個特點。“文學是語言的藝術”，在諸種文學樣式中，詩的藝術含量應該是最高的，西方人說詩是文學皇冠上的明珠，有的哲學家直接將詩歸入藝術范疇。由較少的甚至極少的文字構建而成的詩文本，對語言精度的要求理應是苛刻的，非“以一當十”不能算真正的好詩。近些年用“語言炫技”的詩人不在少數，散皮不是這樣，他的詩語言直接、明晰，順暢，不為讀者設置任何障礙，同時注意約束、節制和控制，這是一種洗盡鉛華之后的能力。

　　散皮是一位勤奮高產的詩人，一直處在良好的創作狀態，作品質量具有相對穩定性，這是很寶貴的。好廚師能把蘿卜白菜做成珍饈美味，將尋常食材點化成陽春白雪。散皮一直走在通向“好廚師”的路上，值得我們繼續期待。

 

趙雪松（著名詩人、書法家，濱州電視臺總編室主任）：

 

　　接觸散皮的詩歌已經有多年。他的詩寫一直有著某種自覺，其自覺意識涉及內容和形式，且前期的自覺與近年來的自覺有著明顯的差異。自覺已甚為可貴，差異更說明他在給自己的寫作提出新的要求。

　　早先的散皮詩歌有著復雜的精神空間，仿佛一個語言謎宮，要梳理出其中的內在聯系，并非易事。我們可以從其詩的語調，或者說口氣來做些許窺探。比如，我們通過仔細閱讀，可以感覺到他是在用詩的意象性語言探討問題，是探討而不是決絕地做出定論，由此產生他自已的修辭美學。他探討什么問題呢？他探討生存和存在，準確一點說，是通過多角度、多層面的試探和挖掘，力圖找到生命存在的真相。這個真相不僅是意義層面的揭示，更動人的是感覺層面的表達，如他的《鏡子里的影像謀殺了我》一詩，動用豐富感性的戲劇手法，將真實、虛構、假設并置，造成詩意空間的多維推進，最終在意義和表現兩個向度上，接近“我是誰”和“里面的人似乎刻意在復制我的生活/卻把我的生活布置成謀殺現場”這樣的存在。節選詩行引如下：

　　那舉槍的姿勢好像只是游戲

　　那飛翔的子彈像小鳥剛剛竄出黑洞洞的巷口

　　很明顯，那小鳥沖我的左眼而來

　　估計第二槍會瞄準我的右眼

　　里面的人，一定想，先使我致盲

　　即便還有思想，也已經辨不清方向

　　如果向右躲，將會擊穿左耳

　　如果向左閃，右耳可能被擊傷

　　如果躲向中間，就會擊碎鼻子

　　總之，他讓你眼耳鼻舌身意逐步喪失

　　無處躲藏

　　我一直問，那是誰

　　里面的場景為什么與我的客廳十分相像

　　除了槍，那影像背后還有什么武器

　　或者，還有沒有同伙密謀著另外的勾當？

　　里面的人似乎刻意在復制我的生活

　　卻把我的生活布置成謀殺現場

　　散皮的詩寫自覺也體現在語言追求上。在散皮詩歌中，誠懇與樸素是他的語言的最高旨歸。他不追求那種強力的超越節奏和決絕的修辭姿態，而呈現為一種互詢式的探討和表達的謙遜，呈現為對語言秩序的尊重，因為他有太多的“不知道”和“看不清”。這是產生疑問的基礎，而疑問正是詩的現代性的重要表征之一。他的《時間之蟲》里的現代性，就發生在這種不確定的，甚至是有些雜沓的語言環境中，但其中的誠實卻感動著我們。散皮用詩歌探討的問題很多，包括人類的問題，存在的問題，社會的問題等等，也是我們人人所要面對的問題，不管這些問題在詩中有沒有得到解決，其觸摸和思辨，已經釋放出足夠的詩意空間。不妨節選引在下面。

　　時光所能占據的空間，或大或小

　　像一枚蟲子爬出小洞

　　膨脹，直到將萬物囊括其中

　　找不到縱橫交錯的坐標

　　我置身于球體之內，一伸手

　　觸摸到球壁，一伸腿

　　漂浮在球內，明亮不著邊際

　　我不知道有沒有上帝

　　這個世界的中心究竟在哪里

　　許許多多別人或者自己的祖先

　　站在墳頭，笑容殷殷

　　許多蟲子爬出來變成人類

　　笑容殷殷，許多球飛蹤而去

　　從未碰碎我所在的更大的球體

　　過去、現在和未來再不是

　　一條線的風箏 ，他們一起圍坐著

　　看不清哪里是開始，哪里是結束

　　分不清哪里是圓心，哪里周而復始

　　……

　　近年來，散皮詩寫中所傳達出的自覺意識更加明晰，也更加貼近他的心靈經驗。他新近出版的詩集《日常事物》，從書名中即可看出他的詩歌創作有了更加自覺的精神指向，那就是回到日常。這一指向，也暗合著“第三代詩歌”以來中國當代詩壇普遍呈現的寫作實踐。回到日常，何止僅是一種詩學，它是中國人近現代以來飽蘸著血淚的精神奮斗史。因為回到日常，意味著從高懸的集體主義意識形態、高低貴賤的等級制度、崇高的美學范式等等桎梏中走出來，回到生命的平等，回到對個體生命的尊重——這是人的解放，是生命的確立。而當代的日常詩學，又將我與物、物與物的平等關系推向了一種富有當代性的美學實踐。在散皮的《日常事物》中，我們看到這樣的篇章：《做一個最小的單位》《與蟻書》《與蠅書》《與蚊書》等等，僅從題目就可以看出，詩人在盡力縮小自己，努力讓自己與事物保持平起平坐，努力獲得一種平等的詩意敘述，以便在生命之間達成真實的溝通和理解。

　　一旦進入與萬物的和解，其詩則會呈現出樸素、自然、澄明的境界，全知全能的高高在上，變為了與生命深層溝通的細微和清晰。散皮的詩《致敬，沃爾特—惠特曼》就是這樣的一首好詩：

　　你的草葉從大海的另一端飄過來時

　　我的春天還沒有蘇醒

　　你邀請你的靈魂一起歌唱的時候

　　我的聲線尚未發育

　　你的葉片里有遼闊的海，激蕩于布魯克林渡口

　　卻拍痛了我的心岸

　　……

　　在詩中，當詩人獲得了一種與萬物溝通并悉心體察的機會，詩人的視野會變得無比寬綽，詩人的語言會變得活潑自由，詩人的心靈會在不斷轉換中變得異常敏銳。散皮的許多好詩正是在這種狀態下汩汩而出，風格的構建在這種自由、放松的語言情緒中達到了意想不到的效果。他的《遠觀》一詩，其文本的簡潔，風格的幽默，全賴于這種靈感的即興。

　　遠

　　遠

　　望見

　　那個樓頂上的人

　　拉開了前門

　　摟起

　　上衣的動作，像極了廁所

　　門上的神

　　我見樓層下是辦公室，有個領導

　　正在旁若無人地談論大事

　　忍不住

　　想大聲疾呼：喂——

　　那個誰？

　　有人在你頭頂

　　做

　　不敬的事

　　散皮回到日常的詩學自覺，使他的詩歌更耐讀，題材更加廣泛。他的詩寫在對生命經驗的描寫、刻畫和追述中，也強烈地跳動著心靈的脈搏，舒展著命運的情懷。他探究生命真相的渴望和沖動仍然在；他的痛苦，他的追問，他的疑惑一點沒有減少，只是他把它們變得更加內在。他在與萬物的平起平坐與溝通理解中，獲得了一種更加樸素、本真的力量。他把它們說出來的時候，已經不是暴風驟雨，而是微言大義。（本文題目為《詩人的自覺——散皮詩歌印象》2023，5于濯耳堂）

 

三色堇（著名詩人，《特區文學?詩》副主編、《延河詩刊》副主編）：

 

　　對于散皮的詩歌我并不陌生，以前他就送過我他的另一本詩集《語言在草木中生長》。

　　他的詩歌總是從日常細小的每一處著手，就連螞蟻，蚊蟲也不放過，可見他對事物細微之處的把握，洞察和理解，有著令人驚奇和意外的發現。從這本詩集中我們不難看出他所有的作品都有其存在的理由，都具有詩的品格。我發現散皮的每一首詩結尾都非常講究，尾句對一首詩而言尤其重要。它是一首詩的靈魂，它能讓一首好詩立起來，讓人不斷回味。

　　在這本詩集的閱讀中，我被他的《致敬，沃爾特.惠特曼》這首詩攔了下來：

　　“你呼喊的或許是我一直沒有喊岀來的

　　應聲而醒的是我內心的猛獸

　　你高歌的正是我想唱的

　　那敲響的鐘聲，仿佛來自我的喉嚨

　　我們都選擇相信未來

　　因為潮涌再也不可能倒退回去”

　　詩人的表述如太極一樣柔韌中蘊含著剛烈，而在孤獨，沉豫，焦慮不安中，詩人用語言繁殖著語言。或許，讀這樣的詩才能讓我們真正認識作者，窺視他的內心與詩的魅力。

　　他的《瓦爾登湖》《鳥語》《大寒》《自畫像》《致帕斯捷爾納克》等都彰顯了一位成熟詩人的寫作功底。詩人專注的是對生命的感悟，詩人追求的是生命的深刻。這里，對詩的敏感與發現，更多的是對日常事物的揭示而呈現出來的光芒。

 

雁西（著名詩人，中國詩歌學會駐會副秘書長）：

 

　　詩人散皮的詩集《日常生活》采用的是倒敘、回憶式來排序他的詩歌作品。是詩人散皮從2019～2017三年時間片斷詩歌日志，從2019年往2018、2017年排序。寫的是自己經歷的日常事物，發現的詩意。在我看來，對于六O后詩人的詩歌寫作既是心靈寫作，也是經驗寫作。評判一個60后詩人是否稱得上優秀，看這二者非常重要。詩人散皮的詩，是把心靈寫作和經驗寫作結合得較好的詩人，所以，他的詩歌呈現較好的品相和品質。我常常看一個詩人的詩看他的排行，也喜歡把一首詩進行各種分行，產生的節奏是不一樣的，我喜歡有音樂節奏的詩。我偏好有抒情性的詩歌，尤其是敘事和抒情結合好的抒情詩，一個詩人眼光的高低決定了他寫作水準的高低，而格調決定詩歌的優劣。我覺得散皮有良好的寫詩自覺狀態，他的很多作品保持較高的格調。詩集《日常事物》中有不少寫得不錯的敘事與抒情、敘事與哲學結合的詩，比如《陽光下的孤獨》、《魚生》和《鳥語》等等。

 

馬春光（著名學者、山東大學詩學高等研究中心教授）:

 

　　我是從2012年考入山東大學跟隨孫基林教授攻讀博士學位時開始閱讀散皮詩歌的，后來與馬兵等老師也多次談論散皮的詩歌。從個人的學術興趣和閱讀感受來講，散皮詩歌中一個顯豁的主題是對時間的叩問、思考與詩性表達。

　　在散皮的詩歌中，時間不僅是意象，更是主題，是文本結構本身，是一個獨立的審美對象，散皮對“時間”展開集中的正面強攻，這從他的《時間空洞》《時間的物質》《與時間分別》等詩歌題目中可以看出。

　　一般意義上，詩歌中的時間包括三種形態：歷史時間、宇宙時間和日常生命時間，這三種時間形態在散皮詩歌中均得到了充分的表達。尤為“宇宙時間”，散皮表達了“量子糾纏”式的時間悖論，而在日常生命時間層面，他通過鐘表、日歷等意象表達了深切的生命思考。在這個意義上，散皮詩歌呈現出一種基于日常審美的哲理性思考。

　　散皮詩歌的詩學貢獻在于，他書寫了自身時間思考的新質。概而言之，從古典詩歌到現代詩歌，時間形態經歷了從“古典”向“現代”、從“循環時間”到“線性時間”的深層轉變，而散皮置身于“后現代”的文化語境中，寫出了“量子糾纏”式的時間詩學新形態，同時貢獻了新的時間詞匯與表達方式。

 

趙月斌（著名評論家、山大師范大學文學院教授、《百家評論》副主編）：

 

　　我跟散皮兄認識很多年了，讀過他很多詩，他的前幾本詩集都曾仔細的讀過，印象非常深，他的詩不像有些美文式的抒情詩，每人都能寫兩句。散皮的詩帶有非常鮮明的個人的印記，和他的工作、生活、經歷有著密切的聯系。

　　如果我們對他的詩歌簡單的歸類概括的話，從表面上看，它像類似傳統的詠物詩、感時詩、紀游詩、志趣詩（自傳型的），但仔細讀來，他的每一首詩都有一種普通人所難以察覺的新奇與意外，不像一些詩只要寫到炊煙，就知道在寫鄉愁。比如詩集中《聲屏障》，寫的是高速路、高鐵路這些現代工業文明給人帶來的困擾，從傳統的意義上看這種物像是沒有意義的，散皮卻抓住了這樣一個困擾我們生活的事物，寫出了他對這種現代事物帶給我們的危險，其中寫道“生活被屏蔽得鴉雀無聲”，從而折射出現代人的共同體驗。他發現了很多沒有詩意的事物所潛在的詩性，類似的詩還有《打出租車》《過馬路》《上樓》《下樓》《赴宴》，一些生活中毫無詩意的事物，都在他的詩中讀出了讓人詫異的驚奇的感覺。

　　散皮的詩有一個明顯的特征就是思辨性，對生命哲理的深沉思考。還有一種反詰性，那種調侃的解構的姿態，《驅趕》這首詩，通過普通可見的一條狗寫出一種另外的感受，看似是調侃的，但調侃之余又認人體味到一種每個人都難以言喻的無奈。又如《抽搐的狗》，無法控制的意識，思想癲癇，這樣的感覺也是抓住了生活當中看似無詩意的事物，散皮反其道而行之，寫了很多這樣無詩意的物像，從一條咬人的狗，到一只嗜血的蚊子、蒼蠅等等這樣一些與詩歌格格不入，甚至在現實生活中我們很討厭的事物，他發現了這些事物當中令人關注的東西。往往有些詩歌哼哼唧唧，民歌一樣的情感按摩、精神按摩，像一捧噴上香水的塑料花，沒有寫出我們現代生活的實質，現代詩應該寫出我們當前面對的虛無、所面臨的恐懼、所面對的無奈和不堪，甚至還要面對未來的不可預知，這樣的詩歌才能稱得上現代詩，散皮的詩達到了我們對現代詩的預期。

　　散皮詩歌的廣度也非常大，他有他的空間，有些詩人關注的視野比較窄，一個小村莊，身邊的一點區域，散皮既關注到很多和自己的生活經歷和生命體驗相關，又關注到一些與自己毫無關系的事物，關注到離自己很遠但對詩人來說應該關注的事物。正如魯迅在重病的時候，要求許廣平點亮另一間房子的燈，許廣平不理解，魯迅先生說：我要看看更遠的地方，無窮的遠方、無數的人們，都和我有關。我覺得，散皮的詩也做到了這一點，他寫到了那無窮的遠方和無數的人們。

 

劉新鎖（著名評論家、濟南大學文學院教授）：

 

　　散皮老師前邊出版的詩集我都讀過，讀了以后有很多體會和深刻的感受，抱歉原來承諾寫的評論，提綱都列出來了，由于中年二胎等各種原因趕不上新書出版的速度。對散皮詩歌總的感覺是既好玩又有深度，我關注到，散皮的詩有一個突出的特點是特別善于設置場景，有我，有別人，有物，有情節，通過這些場景，抒發自己對生命的一些思考，有非常強的代償，比如《遠觀》這首詩特別有意思，通過一個場景的設置，有一些卞之琳《斷章》的意味，很有啟發性。

　　另一個特點是經常在時間、空間與我的關系進行深入的思考，其中有時間與空間、內與外，大與小、虛與實，物我中間的辯證關系，他能把這種思緒放開來寫，在時空上拓展的很大。比如《荷馬的沉思》這首詩，把荷馬、古希臘、唐朝、當下的意象融化在一起，進行哲理的思辨。也有一些非常小的深入的觸動，比如與蚊子、蒼蠅、螞蟻等細小事物的對話，從日常生活中提純到令人回味的詩意。

　　一個不足：有些詩有一些反智，存在人為設置的痕跡，有些句子有些晦澀和蕪雜，與路也的詩相比，還不夠純粹。我經常一邊讀路也的詩，一邊讀散皮的詩，兩相比較，路也更加自然順暢。對散皮的詩，我將履行承諾盡快將評論寫出來。

 

南鷗（著名詩人、詩評家、貴州詩歌學會會長、《貴州詩歌》主編）：

 

　　我對散皮的《日常事物》沒有深入的讀完，不好做出全面評判，需要日后深入細致的品味。但散皮的日常，使我回想起現代詩歌思潮的流變，我感覺非常棒。之所以說棒，是因為所有真正的高品質藝術，都是從細節化闡述出發的，我們作為詩人必須有經歷生活處理細節的能力。朦朧詩的功績是什么？它把詩歌從那個奇異的荒謬的年代，拉回到日常，回到現實，讓詩歌回到生命本身。1986年發生的第三代詩歌運動，又將詩歌從宏大的敘事，引流到世俗生活的場景之中。正是因為有這樣一個流變，才會有日常。這也呼應了我們這個時代的要求，我們這個時代的最大不幸是個體生命的高度喪失，就是因為我們沒有尊重日常，忽略了個體、尊重生命本身。從這個意義上說，散皮給我們提供了一個值得深入思考的文本。

　　關于60后話題，更多的是感慨。文革的余震，八十年代末的風波，社會的急劇轉型，我們都承受了。我們經歷的物理時間是40年，而我們內心的感受是400年。必須向60后致敬。這也許就是60后詩選的精神背景。為此，要向致力于呈現歷史的《中國60后年度詩選》的兩位主編馬啟代、散皮致敬。

 

梁粱（著名詩人、解放軍出版社原編審）：

 

　　各位已經對散皮的詩作做了較為全面的評析，我想就他的小長詩《傳他，或者他傳》談點粗淺的看法。魯迅說過，我是時時解剖別人，但更多的是解剖自己。（大意）少時讀此句，前半句略懂，后半句不懂。隨著年齡的增長，慢慢體會出許多道理來。解剖別人容易，解剖自己就難。一需要勇氣，二需要精準的手術刀。散皮的這首詩，我認為就是對自己的解剖之作，誠如他在詩中坦承：“時常把自己取出來，放在手心里凝視”，修辭立其誠，我贊賞這種姿態！我比散皮年長些，可以算是一代人，我們這一帶人的經歷，心象，是可以和民族的記憶同頻共振的。這就涉及到個人記憶和共同記憶如何打通的問題，也就涉及到顧隨、廢名這些前輩所一再強調的“感發”。我不敢說散皮對這一個以至這一代的生存狀況和心路歷程都表述得那樣精準，到位，但從目前的文本看，每每令人心動，駐足沉思，這就詩詩的力量所在。我們這個民族有一個不好的東西，就是遺忘癥。散皮的詩，是抵抗遺忘的，他詩中的悲憫，不僅是針對自己的，也是針對總體的，這表現了詩人的良知。我相信，有這中姿態在，有這種悲憫在，有這種良知在，他一定會寫出更好的作品的！

冰峰（趙智）（作家網總編輯、北京微電影產業協會會長、世界華文微型小說研究會副會長）：

 

  看到《日常事物》的書名時，我有過一個初步的判斷，這本書具有日記體的寫作風格，呈現的是瑣碎的生活內容。但翻看了詩集的全部內容之后，卻發現里面的詩歌作品，是高于生活的，是感知、想象的哲學處理和藝術呈現。因為日常事物是真實的，與身體有摩擦的，能讓人產生痛感或快感的。而散皮的詩作，日常事物只是一個寫詩的由頭，更多的是情緒的宣泄和思想的表達。我覺得，長詩《傳他，或者自傳》反而更符合《日常事物》的概念，更有生活內容。如果說喜歡，我可能更喜歡散皮長詩《傳他，或者自傳》中的第五章節，這首詩喚醒了一代人的集體記憶，有寬闊的象征意義。

 

譚踐（著名詩人、山東報告文學學會副會長、泰安作協主席）：

  讀散皮的《日常事物》這本詩集，感覺正如劉向東先生說的，進步很大。原先散皮的詩歌，比較尖銳，傾斜度比較大，有一些戰斗意味。這本詩集，比較內斂，沉穩，似乎一條奔騰的大河到了寬闊的境地，但詩的質地更加深厚，蘊藏了更多的東西。詩集中我最喜歡的一首詩，叫《三天以后》，非常獨特，在我的閱讀經歷中沒有讀過這樣一類的詩，我們說詩歌改變生活，這首詩能夠給我們明確的顯示：通過一個事件的演進，找到影響生活的一個側面。這首詩之前，有一首《夢境》：無形纏繞著有形，并在纏繞中變形。生活與詩歌，在他這里也是互相纏繞的，依此給我們啟發：能夠在這些日常的事物中發現詩意，說明這種寫作的品格是非常高的。在此，我要向散皮先生致敬。

  剛才大家也談到1960后的寫作問題，60后詩人具有得天獨厚的條件，出現了大量的優秀詩人和詩歌，這也是《中國60后年度詩選》的獨特意義和價值。但我個人認為，60后詩人到今天為止，還沒有完成自己，需要重新出發，進行更為遠大的探索，完成60后詩人應該完成的使命。

 

宮白云（著名詩人、詩評家、世界詩歌網副總編）：

  詩人散皮的詩集《日常事物》為詩寫向“日常”提取詩意提供了途徑與方向，他找到了適用于自己的語言符碼，既寫得老練又感情充沛，在充滿詩性審美的同時也給讀者帶來共鳴。對生命的思考，人生的感悟與對社會現狀的洞察，成了他創作的源泉。正如他在《瓦爾登湖》中所言：“每個人都有自己的湖”，“每個人都有不同的湖”，他的詩與人都體現了他個我獨特的一面，他的詩歌主題都來自于“日常事物”，涉及廣泛，無論是自然萬物還是日常瑣碎，都能清晰地攝取到貼近自我心靈的圖景，思維方式也與眾不同，語言的象征性極強，并暗含一種箴言的力量。“人生中，總有一截時光是無用的”；“做一個最小單位的人”。這樣的詩句在探求人生的價值與意義、深入內心領域等方面都給人以開悟。許多詩歌都進入了生命的深處，不可思議的看穿了人生的真相。正如他在詩中所言：“做一個有質量的靈魂/沿月亮的引力飛行/讓我的潮汐/微微蕩漾”。

 

超俠（科幻作家、詩人、中國作家網主任編輯）：

 

  散皮的詩充滿了對生活的想象與哲學思辨，具有通達與玩味的空間，又能從最簡單的變化規律中思考歷史與未來，他在生活中感悟，也在生活中觀察，更在生活中思索，他是生活的沉思者，也是拓展生活至宇宙的思想者。他的修辭樸實中唯美，也精準和尖銳，像一把鋼刃刺入人生和詞語的縫隙中，意蘊無窮。我特別喜歡他的《活與死》這首詩，讓我們感受生命輪回的感慨與體驗。

  散皮的詩帶有一些令人驚喜的科幻元素，比如《生日紀事》中，月球的房子，銀河的鯉魚、太陽的蠟燭、混跡于星星中間等等，《時間空洞》中的引力紅移、時間蟲洞、多層宇宙、黑洞輻射等等，都說明散皮涉獵廣泛，借助于更大的空間，拓展更為宏大的詩意，上升為回味思考的哲學境界。

 

范正利（著名財經作家、媒體人、《人民交通》雜志總編輯）：

　　散皮這個名字，讓我想起我的一個朋友水皮。《日常事物》這本詩集之前看過電子文本，但是看到具體的書之后，與電子閱讀不同，能夠更加真切的感受到散皮詩歌的質感、溫度和味道。散皮的詩書寫了他人生體驗，人間煙火，令人讀來沉入其中，在我看來，這是一本另外一種意義的生活日志，不是日記。作為一個媒體人，我關注詩歌不多，游離在文學的邊緣，對散皮的詩集需要更多的時間品味和咂摸。

 

唐朝（著名詩人，《人生與伴侶》主編）：

 

　　能夠將平凡生活日常事物進行詩意化處理，看似簡單實則不易，稍有不慎，就會落入俗套與平淡。而詩人散皮能夠在日常事物中進行有選擇性的所見所聞所思所感，既有對生活的熱愛，對現實社會的關注，又有深刻的人生體驗，甚至自省與反思，這一點無疑是成功的。

 

大槍（著名詩人，國際漢語協會副秘書長）：

 

　　在座嘉賓對散皮兄詩歌的褒獎已經足夠多，對散皮詩集《日常事物》，我想提不同意見。

　　一，這部詩集中很多詩歌寫得按部就班，敘事沒有放開，意象的擇取隨意、繁密，語句的構建疏于變化，密實的敘事讓詩歌缺失張力，破壞了讀者對詩歌的再創造，很多不必要的連詞、虛詞完全可以考慮去掉，句子結構過于合乎邏輯對詩歌創作而言我覺得不是好事，在我認為，詩歌寫作中的意外和變數是必要的，要大膽一些，不要拘謹，要開放、跳躍，文本創作可以敬畏，但不能因循和束縛，詩歌可以看作是詩歌寫作者的神祇，但詩人不要做過分謙卑的信徒，畫家黃永玉說過一句話：羊一生小心謹慎，生怕弄破了主人的羊皮大衣。詩歌寫作者更需要狼性，需要思想、語言、意象、結構等多方面的革命，要大膽地打破禁錮，打破日常和經驗的禁錮，解放自己，建立風格分明的標識和體系。

　　二、意象和用詞過于具有美感（約定俗成的高頻詞匯在詩中的運用），精雕細刻，缺乏原生態的粗礪敘事，有些表達方式技巧化明顯，我在多首詩中讀到了相同的句式，而細讀該詩，這樣的句式是可以節制的，詩人行文時沒有及時按下“剎車鍵”，詩人在重復自己，或者說已經形成了某種肌肉記憶，我認為以散皮的綜合的詩學能力，完全可以避免這樣的寫作陷阱，從而構建一種多樣性、推陳出新的表達方式。

　　三、“你”“我”作為人稱代詞在文本中的介入太多，主觀性敘述遠強于所要書寫對象內核之于詩性的客觀性反映，物象描寫相對較弱，物我的平移和轉換不夠，很多詩都是以“我”為主，過度的“我”的介入，讓文本陷入“自說自話”的主觀模板，如詩歌《做一個最小單位》和詩歌《與云書》《最重要的事》《我不甘心》《傳說》等詩中“我想”“我”“我所看到”“我們”……類似于這樣的“我”在文本中的“話語權”，會讓閱讀者有一種“我”凌駕在詩歌之上的感覺，讓詩歌內在主旨失去了可信的客觀性。

　　上面我的話更多是建立在批評上，是我的一家之言，并不能說明散皮的詩歌確有我提到的不足，在粗讀詩集《日常事物》之后，我接著翻閱了他的另一部詩集《意象?花季》，我驚喜地發現，這部詩集相對于前者整體水平高出很多，像是詩人的精選集，在這部詩集中，我上面提到的這些問題得到了充分的淡化，整部詩集都給我深刻的印象——詩人的詩藝在漸趨成熟，我覺得這才是詩人散皮的真實水平反映。

 

馬啟代（著名詩人、詩評家、中詩在線總編、長河文叢主編）：

 

　　散皮是一位執著于個人精神修為與心靈探索的詩人。從《語言在草木中生長》那本詩集始，他一路寫來，詩集的名字都呈現出這一特征，如《時間之蟲》《鏡子里的影像謀殺了我》《意象?花季》無不如此。說實話，《日常事物》讓我看到了詩人的一種新的開掘，一種及物的努力，至少對于他個人是意義重大的，無論他是否已經清醒地認識到。

　　但這本詩集依然很明顯地體現著他個人的特點，我簡單說三點：一是他的詩一直有一種“說”的聲音在文字間縈繞，口味是垂詢的、陳述的、沉思的，語調沉緩而堅定，雖偶有失控，總體延續著他一直以來張弛有度的內在節奏；二是他的目光是凝視的，他的一切說辭和表述皆來自格物致知式的苦思冥想和經驗透視，他專注于虛像，也專注于實像，他仰視，也俯瞰，更環顧四周。這部《日常事物》也是實虛相間，包容萬象，其實都是他心象的投影，他持續地向深處走，這是一條孤獨而艱辛的路，但他似乎樂此不疲且時有意外所得；三是他始終給人欲說還休的隱忍感，有人說是思辨性，我看未必絕對，他承襲著今天派那脈人文基因，至今未丟，堅持在哲思的表象下進行自我精神反芻，便不乏詰問的沖動和對發現糾纏如冤鬼的迷戀。如此我理解了作為詩人的散皮在抒情、象征與口語等諸多書寫方式中的輾轉騰挪和體察與探求冥冥之境的堅貞不渝。他從之前的《時間，無處不在》《時間，或者存在》《時間，并沒有兩樣》《時間，或者自在》《時間，一望無際》《時間之門》瞄準一點的多維和反復拷問，到這部詩集中《與蟻書》《與云書》《與雨書》《與蠅書》以及《霜降之日》《寒露之后》《秋分之詩》《白露之詩》《鵲華之詩》面對多點的散射轟炸，無不與上述我提到的三個特點有關。

　　這樣也從另一個側面給我們一些警示，如何跳開固有傳統的束縛和輕車熟路的習慣，如何控制自我的情感和思維驅動，如何將生命經驗與藝術經驗熬煉到恰如其分……是散皮兄，也是我們這代詩人需要自我驚醒和突圍的中年之殤。

 

散皮（詩人，中國作家協會會員）

 

　　謝謝各位老師、學長，對我的詩歌進行的診斷與把脈，既提出了存在的問題，也充滿了鼓勵與期冀，我將在今后一段時間，積極消化，力求革除不足，再上一個臺階。

　　《日常事物》收錄的主要是2017-2019年間的作品，補錄了少量過去創作但沒有收進詩集的作品。由于眾所周知的原因，2020年沒有請下書號，直到2022年11月終于付梓。其實，在2017年初在寫作出幾首詩的時候，我就打算以《日常事物》為名創作出版一本詩集。所以，這本詩集雖談不上“有意識”創作，但是書寫的題材和范圍上，或許早被潛意識打上了難以更易的烙印。我認為，一個詩人不管能不能寫出被廣泛認可的好詩，但必須堅定自己的書寫方向，找到自己的精神畛域，并為之付出持久努力。正因為如此，我格外重視各位的點評和鼓勵，相信這次研討會將是一個新的起點，矯正著我繼續前行的姿態。

　　再次謝謝各位。

　　散皮，本名許加波，詩人、作家。山東日照人。中國作家協會會員，山東作家協會詩歌創作委員會委員，濟南市作家協理事。作品散見于《詩刊》《人民文學》《北京文學》《詩選刊》《星星詩刊》《揚子江》《中國詩歌》《詩草堂》等文學期刊，入選《中國詩歌精選》《作家年選》等多種詩歌選本，榮獲第五屆中國長詩獎、山東作協齊魯作品最佳作品獎、澳門世界報社詩詞大賽一等獎等多種獎項。著有詩集《意象?花季》《日常事物》《散皮短詩選（中英文對照）》《面壁集VI》《時間之蟲》《鏡子里的影像謀殺了我》《語言在草木中生長》等多部。現居濟南。

 

注：本文已獲作者授權發布